Tjutčev i Fet, koji su odredili razvoj ruske poezije u drugoj polovici 19. stoljeća, ušli su u književnost kao pjesnici "čiste umjetnosti", izražavajući u svom djelu romantično shvaćanje duhovnog života čovjeka i prirode. Nastavljajući tradiciju ruskih romantičara prve polovice 19. stoljeća (Žukovski i rani Puškin) i njemačke romantičarske kulture, njihova je lirika bila posvećena filozofskim i psihološkim problemima.

Izrazito obilježje lirike ova dva pjesnika bilo je to što ih je karakterizirala dubina analize čovjekovih emocionalnih iskustava. Dakle, složeni unutarnji svijet lirskih junaka Tyutcheva i Feta u mnogočemu je sličan.

Lirski junak je slika onoga junaka u lirskom djelu čiji se doživljaji, misli i osjećaji u njemu ogledaju. Ona nipošto nije identična slici autora, iako odražava njegova osobna iskustva vezana uz pojedine događaje iz njegova života, s odnosom prema prirodi, društvenim aktivnostima i ljudima. Jedinstvenost pjesnikova svjetonazora, njegovih interesa i karakternih osobina nalaze odgovarajući izraz u obliku i stilu njegovih djela. Lirski junak odražava određene karakteristike ljudi svog vremena, njegove klase, vršeći ogroman utjecaj na formiranje duhovnog svijeta čitatelja.

I u poeziji Feta i Tyutcheva priroda povezuje dva plana: vanjski krajolik i unutarnji psihološki. Ispostavilo se da su te paralele međusobno povezane: opis organskog svijeta glatko se pretvara u opis unutarnjeg svijeta lirskog junaka.

Tradicionalno za rusku književnost je poistovjećivanje slika prirode s određenim raspoloženjima ljudske duše. Ovu tehniku ​​figurativnog paralelizma naširoko su koristili Žukovski, Puškin i Ljermontov. Istu tradiciju nastavili su Fet i Tyutchev.

Dakle, Tyutchev koristi tehniku ​​personifikacije prirode, koja je neophodna za pjesnika da pokaže neraskidivu povezanost organskog svijeta s ljudskim životom. Često njegove pjesme o prirodi sadrže misli o sudbini čovjeka. Pejzažna lirika Tyutcheva dobiva filozofski sadržaj.

Priroda je za Tjutčeva tajanstveni sugovornik i stalni suputnik u životu, razumije ga bolje od ikoga. U pjesmi “Što ječiš, noćni vjetre?” (početkom 30-ih) lirski se junak okreće prirodnom svijetu, razgovara s njim, ulazi u dijalog koji na van ima oblik monologa:

Srcu razumljivim jezikom
Govoriš o neshvatljivoj muci -
A ti kopaš i eksplodiraš u njemu
Ponekad mahniti zvukovi!..

Tjučev nema "mrtvu prirodu" - ona je uvijek puna pokreta, neprimjetnog na prvi pogled, ali zapravo neprekidnog, vječnog. Tjutčevljev organski svijet uvijek je mnogostran i raznolik. Predstavljen je 364
konstantna dinamika, u prijelaznim stanjima: iz zime u proljeće, iz ljeta u jesen, iz dana u noć:

Pomiješale su se sive sjene,
Boja je izblijedjela, zvuk je zaspao -
Život, pokreti riješeni
U nestalni sumrak, u daleki huk...
(“Sive sjene su se pomiješale”, 1835.)

Ovo doba dana pjesnik doživljava kao “čas neizrecive melankolije”. Očituje se želja lirskog junaka za stapanjem sa svijetom vječnosti: “Sve je u meni i ja sam u svemu.” Život prirode ispunjava unutarnji svijet čovjeka: okrenutost izvorima organskog svijeta treba preporoditi cjelokupno biće lirskog junaka, a sve truležno i prolazno treba pasti u drugi plan.

Tehnika figurativnog paralelizma također se nalazi kod Feta. Štoviše, najčešće se koristi u skrivenom obliku, oslanjajući se prvenstveno na asocijativne veze, a ne na otvorenu usporedbu prirode i ljudske duše.

Ova je tehnika vrlo zanimljivo upotrijebljena u pjesmi “Šaptaj, plaho disanje...” (1850.), koja je građena samo od imenica i pridjeva, bez ijednog glagola. Zarezi i uskličnici također prenose sjaj i napetost trenutka s realističnom specifičnošću. Ova pjesma stvara točkastu sliku koja, promatrana izbliza, daje kaos, "niz čarobnih promjena", a gledana iz daljine, točnu sliku. Fet, kao impresionist, svoju poeziju, a posebno opis ljubavnih doživljaja i sjećanja, temelji na neposrednom bilježenju svojih subjektivnih opažanja i dojmova. Zgušnjavanje, ali ne i miješanje šarenih poteza daje opisu ljubavnih doživljaja dirljivost i stvara krajnju jasnoću slike voljene osobe. Priroda se u pjesmi pojavljuje kao sudionik u životu ljubavnika, pomaže u razumijevanju njihovih osjećaja, dajući im posebnu poeziju, tajanstvenost i toplinu.

Međutim, izlasci i priroda ne opisuju se samo kao dva paralelna svijeta – svijet ljudskih osjećaja i prirodnog života. Inovacija u pjesmi je u tome što su i priroda i datum prikazani u nizu fragmentarnih susreta, koje sam čitatelj mora povezati u jedinstvenu sliku.

Na kraju pjesme portret voljene i krajolik stapaju se u jedno: svijet prirode i svijet ljudskih osjećaja neraskidivo su povezani.

Međutim, u prikazivanju prirode Tjutčeva i Feta postoji i duboka razlika, koja je prvenstveno posljedica razlike u poetskim temperamentima ovih autora.

Tjutčev je pjesnik-filozof. Uz njegovo ime povezana je struja filozofskog romantizma, koja je u Rusiju stigla iz njemačke književnosti. I u svojim pjesmama Tyutchev nastoji razumjeti prirodu, uključivši je u sustav filozofskih pogleda, pretvarajući je u dio svog unutarnjeg svijeta. Tu želju da se priroda smjesti u okvir ljudske svijesti diktirala je Tyutchevljeva strast za personifikacijom. Tako u pjesmi “Proljetne vode” potoci “teku i svjetlucaju i viču”.

Međutim, želja za razumijevanjem i razumijevanjem prirode dovodi lirskog junaka do toga da se osjeća odsječenim od nje; Zato u mnogim Tjučevljevim pjesmama tako živopisno zvuči želja da se otopi u prirodi, da se "stopi s onostranim" ("Što zavijaš, noćni vjetre?").

U kasnijoj pjesmi “Sive su se sjene pomiješale...” ta se želja još jasnije pojavljuje:

Tihi suton, pospani suton,
Osloni se u dubinu moje duše,
Tiho, mračno, mirisno,
Napuni sve i tješi se.

Dakle, pokušaj odgonetanja tajne prirode vodi lirskog junaka u smrt. O tome pjesnik piše u jednom od svojih katrena:

Priroda - sfinga. I što je vjernija
Njegovo iskušenje uništava čovjeka,
Što se može dogoditi, nitko s vremena na vrijeme
Nema zagonetke i nikad je nije imala.

U svojim kasnijim tekstovima Tjutčev shvaća da je čovjek tvorevina prirode, njezin izum. Prirodu doživljava kao kaos, ulijevajući strah pjesniku. Razum nema moć nad njim, pa se stoga u mnogim Tyutchevljevim pjesmama pojavljuje antiteza vječnosti svemira i prolaznosti ljudskog postojanja.

Lirski junak Fet ima potpuno drugačiji odnos s prirodom. Ne nastoji se “izdići” iznad prirode, analizirati je s pozicije razuma. Lirski se junak osjeća kao organski dio prirode. Fetove pjesme prenose osjetilnu percepciju svijeta. Neposrednost dojmova je ono što razlikuje Fetov rad.

Za Feta, priroda je prirodno okruženje. U pjesmi “Noć je sjala, vrt je bio pun mjeseca...” (1877.) najjasnije se osjeća jedinstvo ljudskih i prirodnih sila:

Noć je blistala. Vrt je bio pun mjesečine, ležali su
Zrake na našim nogama u dnevnoj sobi bez svjetla.

Klavir je bio sav otvoren, a žice su u njemu drhtale,
Baš kao što naša srca prate tvoju pjesmu.

Tema prirode za ovo dvoje pjesnika povezana je s temom ljubavi, zahvaljujući kojoj se otkriva i karakter lirskog junaka. Jedna od glavnih značajki Tjučevljeve i Fetovljeve lirike bila je ta da se temeljila na svijetu duhovnih iskustava voljene osobe. Ljubav je, u shvatanju ovih pjesnika, duboko elementarno osjećanje koje ispunjava čitavo čovjekovo biće.

Lirskog junaka Tyutcheva karakterizira percepcija ljubavi kao strasti. U pjesmi "Poznavao sam oči - oh, ove oči!" to se ostvaruje u verbalnim ponavljanjima (“strastvena noć”, “strastvena dubina”). Za Tjutčeva su trenuci ljubavi “čudesni trenuci” koji donose smisao životu (“U mom nedokučivom pogledu život se otkriva do dna...”).

Ovaj pjesnik život uspoređuje sa “zlatnim vremenom” kada je “život opet progovorio” (“K.V.”, 1870.). Za Tyutchevljevog lirskog junaka ljubav je dar poslan odozgo i neka vrsta magične moći. To se može razumjeti iz opisa slike voljene osobe.

U pjesmi "Poznavao sam oči - oh, ove oči!" Ono što je važno nisu emocije lirskog junaka, već unutarnji svijet voljene. Njezin portret odraz je duhovnih iskustava.

Udahnuo je (pogled) tužan, dubok,
U sjeni njenih gustih trepavica,
Kao zadovoljstvo, umoran
I, poput patnje, fatalan.

Pojava lirske junakinje nije prikazana kao stvarno pouzdana, već onako kako ju je sam junak doživljavao. Specifičan detalj portreta su samo trepavice, dok se za opis pogleda voljene koriste pridjevi koji prenose osjećaje lirskog junaka. Dakle, portret voljene osobe je psihološki.

Fetovu liriku karakteriziraju paralele između prirodnih pojava i ljubavnih iskustava ("Šapat, plaho disanje ...").
U pjesmi “Noć je sjala. Vrt je bio pun mjeseca...” pejzaž glatko prelazi u opis slike voljene: “Pjevala si do zore, iscrpljena u suzama, da si ti jedina ljubav, da druge ljubavi nema.”

Dakle, ljubav ispunjava život lirskog junaka značenjem: "sami ste - cijeli život", "sami ste - ljubav". Sve brige, u usporedbi s ovim osjećajem, nisu toliko značajne:

...u srcu nema uvrede od sudbine i goruće muke,
Ali životu nema kraja, niti drugog cilja,
Čim povjeruješ u zvukove jecaja,
Volim te, grlim te i plačem nad tobom!

Tjučevljevu ljubavnu liriku karakteriziraju opisi događaja u prošlom vremenu ("Znao sam oči, - oh, ove oči!", "Sreo sam te i sve što je bilo prije ..."). To znači da pjesnik spoznaje ljubavni osjećaj kao davno minuli, stoga je njegova percepcija tragična.

U pjesmi „K. B." tragedija ljubavi izražava se u sljedećem. Vrijeme zaljubljivanja uspoređuju s jeseni:

Kao ponekad u kasnu jesen
Ima dana, ima vremena,
Kad odjednom počne se osjećati kao proljeće
I nešto će se pokrenuti u nama...

U tom kontekstu, ovo doba godine simbol je propasti i propasti visokih osjećaja.

Isti osjećaj ispunjava pjesmu "Oh, kako ubojito volimo!" (1851), uključen u "Denisevsky ciklus". Lirski junak razmišlja o tome do čega može dovesti "fatalni dvoboj dvaju srca":

Oh, kako ubojito volimo!

Kao u silovitom sljepilu strasti
Najvjerojatnije ćemo uništiti,
Što nam je srcu draže!..

Tragedija ispunjava i pjesmu “Posljednja ljubav” (1854). I lirski junak ovdje uviđa da ljubav može biti pogubna: “Svijetli, sjaj, zbogom svjetlosti posljednje ljubavi, zoro večernja!” Pa ipak, osjećaj propasti ne sprječava lirskog junaka da voli: "Neka krv u venama oskudi, ali nježnost u srcu ne oskudijeva ..." U posljednjim redovima Tyutchev jezgrovito karakterizira osjećaj sama: "Ti si i blaženstvo i beznađe."

Međutim, Fetova ljubavna lirika također je ispunjena ne samo osjećajem nade i nade. Ona je duboko tragična. Osjećaj ljubavi vrlo je kontradiktoran; To nije samo radost, nego i muka i patnja.

Pjesma “Ne budi je zorom” ispunjena je dvostrukim značenjem. Na prvi pogled daje se spokojna slika jutarnjeg sna lirske junakinje, ali već drugi katren prenosi napetost i uništava tu vedrinu: „I vruć joj je jastuk, i vruć joj je naporan san“. Pojava epiteta poput "umornog sna" ne ukazuje na spokoj, već na bolno stanje blisko deliriju. Dalje se objašnjava razlog ovakvog stanja, pjesma se dovodi do vrhunca: “Postajala je sve bljeđa, srce joj je sve bolnije tuklo.” Napetost raste, a posljednji stihovi potpuno mijenjaju cijelu sliku: “Ne budite je, ne budite je, u zoru tako slatko spava.” Završetak pjesme u kontrastu je sa sredinom i vraća čitatelja u sklad prvih redaka.

Dakle, percepcija ljubavi lirskog junaka slična je za oba pjesnika: unatoč tragičnosti ovog osjećaja, ono daje smisao životu. Tyutchevljevog lirskog junaka karakterizira tragična usamljenost. U filozofskoj poemi “Dva glasa” (1850.) lirski junak prihvaća život kao borbu, sukob. I "iako je bitka neravnopravna, borba beznadna", sama borba je važna. Ta želja za životom prožima cijelu pjesmu: “Hrabro, borite se, hrabri prijatelji, ma koliko boj bio okrutan, ma kako tvrdoglava bila borba!” Istim je raspoloženjem prožeta i pjesma “Ciceron” (1830.).

U pjesmi “ZPegShit” (1830), dotičući se teme pjesnika i poezije, lirski junak shvaća da neće uvijek biti prihvaćen od društva: “Kako da se srce izrazi? Kako te netko drugi može razumjeti? Ovdje je bitan svijet junakovih emotivnih doživljaja: “Samo u sebi znaj živjeti – u duši ti je cijeli svijet.”

Svjetonazor lirskog junaka Feta nije tako tragičan. U pjesmi “Jednim gurom da odagnaš živu lađu” (1887.) lirski se junak osjeća dijelom Svemira: “Životu daj uzdah, tajnim mukama daj slast, tuđe odmah osjeti kao svoje. ” Proturječje s vanjskim svijetom ovdje je samo vanjsko (oksimoron “nepoznati, dragi”). “Rascvjetale obale” i “drugi život” opis su tog tajanstvenog idealnog svijeta iz kojeg pjesnik dolazi inspiracija. Racionalno, ovaj svijet je nespoznatljiv jer je "nepoznat"; ali, susrećući se s njegovim manifestacijama u svakodnevnom životu, pjesnik intuitivno osjeća srodnost s "nepoznatim". Pjesnikova istančana osjetljivost za pojave vanjskog svijeta ne može se ne proširiti i na tuđe radove. Sposobnost za stvaralačku empatiju najvažnija je osobina pravog pjesnika.

U pjesmi "Mačka pjeva, oči mu škilje" (1842.), Fet ne prikazuje predmete i emocionalna iskustva u njihovoj uzročno-posljedičnoj vezi. Za pjesnika je zadatak izgradnje lirskog zapleta, shvaćenog kao slijed duševnih stanja lirskog “ja”, zamijenjen zadatkom ponovnog stvaranja atmosfere. Jedinstvo pogleda na svijet nije zamišljeno kao cjelovitost znanja o svijetu, već kao ukupnost iskustava lirskog junaka:

Mačka pjeva, suženih očiju,
Dječak drijema na tepihu,
Vani svira oluja,
Vjetar zviždi u dvorištu.

Dakle, Fetov lirski junak i Tjutčevljev lirski junak drugačije percipiraju stvarnost. Lirski junak Fet ima optimističniji svjetonazor, a misao o usamljenosti nije stavljena u prvi plan.

Dakle, lirski junaci Feta i Tyutcheva imaju i slične i različite osobine, ali psihologija svakoga od njih temelji se na suptilnom razumijevanju prirodnog svijeta, ljubavi, kao i svijesti o njihovoj sudbini u svijetu.

opcija 2

Devetnaesto stoljeće dalo je čovječanstvu neprocjenjivo duhovno blago. Među prekrasnim piscima i pjesnicima ovog uistinu zlatnog doba, dostojno mjesto pripada A. A. Fetu i F. I. Tyutchevu.
F. I. Tyutchev je liričar, njegove pjesme su pune filozofije i psihologije. Pjevač prirode, majstor poetskog pejzaža izražavanja ljudskih osjećaja. Svijet Tjutčevljeve lirike pun je misterija i zagonetki. Pjesnikova omiljena tehnika je antiteza: “dolinski svijet” suprotstavljen je “ledenim visinama”, mutna zemlja suprotstavljena je nebu obasjanom grmljavinom, svjetlost je suprotstavljena sjenama. Tyutchev se nije ograničio u opisivanju prirode. U njegovim pjesmama vidimo jutro u planini, noćno more i ljetnu večer. Tyutchev pokušava uhvatiti tajanstvene slike prirode tijekom prijelaza iz jednog stanja u drugo. Na primjer, u pjesmi “Sive su se sjene pomiješale...” vidimo kako pada noć, pjesnik nam postupno opisuje, najprije, kako se zgušnjava sumrak, a potom i nastup noći. Obilje glagola i neunijskih konstrukcija pomaže F.I. Tyutchevu da pjesme budu dinamične. Pjesnik prirodu tretira kao živo biće, stoga je u svojim pjesmama produhovljuje:

„Nije ono što misliš, priroda:
Ni gips, ni lice bez duše -
Ima dušu, ima slobodu
Ima u tome ljubavi, ima u tome jezika...”

Lirika A. A. Feta zauzima posebno mjesto među remek-djelima ruske književnosti. I to ne čudi - Afanasy Afanasyevich Fet bio je inovator svog vremena na polju poezije, posjedovao je poseban, jedinstven dar najboljeg liričara. Njegov poetski stil pisanja, “Fetovljev rukopis”; dao njegovoj poeziji jedinstveni šarm i draž. Fet je bio inovator na mnogo načina. Oslobodio je riječ, nije je okovao u okvire tradicijskih normi, nego je stvarao, nastojeći izraziti svoju dušu i osjećaje koji su je ispunjavali. Iznenađujuće je kako Fet prikazuje prirodu. Ona je toliko humanizirana da često susrećemo “trave u plaču”, “udovica plavetnila”, “šuma se probudila, sva se probudila, svaka grana”.

Ove velike pjesnike zlatnog doba spaja prije svega domoljublje i velika...

ljubav prema Rusiji. Njihova je poezija izraz bogatog unutarnjeg života autora, rezultat neumornog rada misli, čitave palete osjećaja koji su ih uzbuđivali. Tyutcheva i Feta ujedinjuju vječne teme: priroda, ljubav, ljepota. Priroda je najživlje prikazana u Tjučevljevim djelima. Od djetinjstva, bajke su živjele u mom sjećanju:

"Čarobnica Zima"
Začarana, šuma stoji...
Očarana čarobnim snom,
Sav zapetljan, sav okovan
Lagani paperjasti lanac..."

Fet je jedan od najistaknutijih pejzažnih pjesnika. U njegovim pjesmama proljeće silazi na zemlju kao “kraljica nevjesta”. Fet detaljno opisuje prirodu, niti jedan potez ne izmiče njegovom pogledu:

„Šapat, plaho disanje,
Trik slavuja,
Srebro i njihanje
Uspavani potok..."

Najbolje u Tyutchevljevim tekstovima, po mom mišljenju, su pjesme o ljubavi. U ranim radovima ljubav je radost, užitak, “proljeće u grudima”. U kasnijim se sve više čuju tragične note. Sve o čemu je pjesnik pisao doživio je i osjetio sam. Najdirljiviji je “ciklus Denisjevskog”, posvećen E. A. Denisjevevoj, pjesnikovoj najvećoj ljubavi. Tjučevljev favorit je "neriješena misterija", "u njoj diše živi šarm".
Tema ljubavi temeljna je za sva Fetova djela. Tome su pogodovale dramatične okolnosti koje su se dogodile u danima njegove rane mladosti. Dok je služio u regiji Kherson, Fet je upoznao Mariju Lazich, djevojku iz siromašne obitelji. Zaljubili su se jedno u drugo, ali budući pjesnik, koji nije imao sredstava za život, nije je mogao oženiti. Djevojčica je ubrzo tragično umrla. Cijeli život, do kraja svojih dana, Fet je nije mogao zaboraviti. Očito je drama života iznutra, poput podzemnog izvora, hranila njegove tekstove.
U djelima divnih ruskih pjesnika F. I. Tjutčeva i A. A. Feta na prvom mjestu nisu društveni sukobi, ne politički preokreti, već život ljudske duše – ljubav i gorčina gubitka, put od mladenačkog zanosa do staračke mudrosti. i velikodušnosti, razmišljanja o životu i smrti, o smislu kreativnosti, o beskonačnosti Svemira, o veličini prirode.

F. I. TYUTCHEV, A. A. FET

Tekst

Tradicionalne teme ispitnih eseja su sljedeće:

Glavni motivi lirike Tyutcheva i Feta.

Vječne teme u stihovima Tyutcheva i Feta.

Čovjek i priroda u stihovima Tyutcheva i Feta.

Slične teme mogu pokrivati ​​rad samo jednog od ovih pjesnika. U skladu s tim, dakako, mijenjat će se i izbor književne građe na kojoj će se temeljiti rad na eseju.

Pretpostavimo da morate pokriti gore navedene teme. U ovom slučaju treba se okrenuti stihovima dvojice velikih ruskih pjesnika, birajući djela u kojima se, prvo, najjasnije odražava njihova kreativna individualnost, a drugo, jasno se očituje opći smjer njihovih kreativnih traženja. Međutim, umjetnički credo "čistih liričara" može se razumjeti samo ako se ima dobra predodžba o povijesnom dobu njihova vremena. Stoga u uvodnom dijelu eseja možemo dati opći opis glavnih znakova vremena 40-60-ih godina 19. stoljeća, dotičući se ideološke i političke borbe, koja je u jednoj ili drugoj mjeri utjecala na rad svakog umjetnika.

Vrhunac rada Tyutcheva i Feta dogodio se u 40-60-im godinama 19. stoljeća, koje su bile obilježene rastućom popularnošću revolucionarne demokratske ideologije, što je povlačilo za sobom socijalnu orijentaciju u lirici pjesnika demokratske orijentacije, čiji je najsjajniji predstavnik bio je Nekrasov. U Rusiji je 60-ih godina došlo do razgraničenja književnih i društvenih snaga pod utjecajem novih revolucionarnih bazarovskih strujanja. Kada je “čista umjetnost” glasno odbačena u ime praktične koristi, kada je deklarirano državljanstvo poezije, naglasak je stavljen na radikalnu transformaciju cjelokupnog političkog sustava Rusije, čiji bi rezultat trebali biti jednakost, sloboda i društveni pravednost.

U takvoj društvenoj atmosferi, Fetov kreativni kredo, obrana "čiste ljepote", koja služi kao slobodna umjetnost, nije mogao a da ne izazove napade revolucionarno-demokratske kritike.

U svojim pogledima Fet je bio konzervativac, vjerujući da nikakve društvene transformacije ne mogu donijeti slobodu i sklad svijetu, jer oni mogu postojati samo u umjetnosti. Fetova polemika sa "šezdesetima", borba s idejama revolucionarne demokracije koje su mu bile strane, neka vrsta "spora sa stoljećem" nastavila se do kraja pjesnikova života.

Tjutčevljev politički svjetonazor uvelike se podudara s Fetovljevim. Unatoč činjenici da je revolucionarno načelo duboko "prodrlo u javnu krv", pjesnik je u revoluciji vidio samo element destrukcije. Tjutčev je smatrao da spas od krize koja je zahvatila Rusiju treba tražiti u jedinstvu Slavena pod okriljem ruskog “sveslavenskog” cara. Takvo “kršćansko carstvo”, uvjeren je, moći će se oduprijeti revolucionarnom i “antikršćanskom” Zapadu.

Međutim, stvarna povijesna stvarnost učinila je značajne prilagodbe Tyutchevljevom svjetonazoru. Krimski rat koji je Rusija izgubila otkrio je nemoć i nesolventnost vlasti pred kušnjama koje su zadesile zemlju.

Reforma iz 1861. otkrila je oštre društvene suprotnosti: raskošne svečanosti i zabave svjetovnog društva u pozadini gladi i siromaštva naroda. To nije moglo a da ne izazove ogorčenje humanističkog pjesnika, njegovu bol i razočaranje. Takvi su osjećaji pridonijeli jačanju Tjutčevljeve tragične percepcije života. “Sudbina Rusije”, pisao je, “uspoređuje se s brodom koji se nasukao, koji se ne može pomaknuti nikakvim naporima posade, a samo jedan plimni val ljudskog života može ga podići i pokrenuti .”

Unatoč uskoj tematici Tjutčeva i Feta, odnosno njihovoj težnji ka vječnim, bezvremenim problemima, suvremenici su odavali počast njihovom snažnom lirskom talentu vrlo je indikativna: “O Tjutčevu se ne svađaju, tko ne osjeća njega, time dokazuje da ne osjeća poeziju”. Čak osuđujući Feta zbog njegove građanske pasivnosti i ravnodušnosti prema društvenim potrebama, Černiševski ga je nazvao "najdarovitijim od naših današnjih lirskih pjesnika" i smatrao da ne bi trebao sramotiti svoj talent i pisati o onome u čemu nije njegova duša.

I Saltikov-Ščedrin je Fetu dao jedno od istaknutih mjesta u ruskoj književnosti, ističući njegovu iskrenost i svježinu kojom osvaja srca čitatelja, iako ga je i dalje smatrao sporednim pjesnikom, jer je “prilično skučen, monoton i ograničen”.

Čak je i Nekrasov, koji je deklarativno i izravno afirmirao građansku narav lirike, rekao da “osoba koja razumije poeziju i rado otvara svoju dušu njezinim osjećajima, neće ni u jednom ruskom piscu, poslije Puškina, naći toliko pjesničkog zadovoljstva kao g. Fet. dati mu."

Prijeđimo na rad na glavnom dijelu eseja. Prije svega, pažljivo pročitajmo tekst tema i pokušajmo identificirati njihove sličnosti i razlike. Da biste to učinili, morate razjasniti i "dešifrirati" njihov sadržaj. Glavne teme djela Tyutcheva i Feta su priroda, ljubav i filozofska razmišljanja o misterijama postojanja. One su, naravno, vječne teme, odnosno nisu ograničene na određeno doba. Dakle, prve dvije formulacije sugeriraju razgovor o pejzažu, ljubavi i filozofskoj lirici velikih pjesnika.

Treća tema usmjerava pažnju na složene, suptilne odnose između čovjeka i prirodnog svijeta koji ga okružuje u njihovoj nedosljednosti i jedinstvu. To znači da otkrivanje ove teme uključuje okretanje djelima koja odražavaju jedinstvenu percepciju prirode, njezin utjecaj na duhovni svijet osobe, njegove misli, osjećaje i raspoloženja. Dakle, rad na bilo kojoj od ovih tema može se temeljiti na općoj književnoj građi.

U nastojanju da se tema cjelovito i dublje razotkrije, potrebno je obratiti pozornost na opći smjer stvaralačkih traganja pjesnika te njihovu individualnost i originalnost.

Istaknimo njihove zajedničke karakteristike:

jedinstvo estetskih pogleda;

zajedničke teme: ljubav, priroda, filozofsko shvaćanje života;

skladište lirskog talenta: psihološka dubina, suptilnost osjećaja, gracioznost stila, profinjenost jezika, ultraosjetljiva umjetnička percepcija prirode.

Pjesnike “čiste umjetnosti” karakterizira visoka kultura, divljenje savršenim primjerima klasičnog kiparstva, slikarstva, glazbe, pojačan interes za umjetnost antičke Grčke i Rima, romantična žudnja za idealom ljepote i želja za pridruživanjem “drugi”, uzvišeni svijet.

Razmotrimo kako su tekstovi Tyutcheva i Feta, sa zajedničkom temom, odražavali njihov umjetnički svjetonazor na svoj način.

Ljubavna lirika obojice velikih pjesnika prožeta je snažnim dramatičnim, tragičnim zvukom koji je povezan s okolnostima njihova osobnog života. Svaki od njih doživio je smrt voljene žene, koja je ostavila nezacijeljenu ranu u njihovim dušama. Remek-djela ljubavne poezije Feta i Tjutčeva nastala su iz istinske boli, patnje, osjećaja nepopravljivog gubitka, osjećaja krivnje i kajanja.

Najviše dostignuće ljubavne lirike F. I. Tyutcheva je takozvani "ciklus Denisevsky", posvećen ljubavi koju je pjesnik doživio "na zalasku" prema Eleni Aleksandrovnoj Denisyevoj. Ova nevjerojatna lirska romansa trajala je 14 godina, a završila je smrću Denisyeve od konzumiranja 1864. godine. Ali u očima društva to je bio “nezakonit”, sramotan odnos. Stoga, čak i nakon smrti svoje voljene žene, Tyutchev je nastavio kriviti sebe za njezinu patnju, jer je nije uspio zaštititi od "ljudskog suda".

Pjesme o pjesnikovoj posljednjoj ljubavi nemaju ravne u ruskoj književnosti u smislu dubine psihološkog razotkrivanja teme:

O, kako u našim godinama na izmaku

Volimo nježnije i praznovjernije...

Sjaj, sjaj, zbogom svjetlosti

Posljednja ljubavi, večernja zora!

Ogromna snaga utjecaja na čitatelja ovih redaka ukorijenjena je u iskrenosti i bezumnosti izricanja duboke, teško stečene misli o prolaznosti goleme, jedinstvene sreće, koja se više ne može vratiti. Ljubav je u Tjučevljevom mišljenju tajna, najviši dar sudbine. Uzbudljivo je, ćudljivo i izvan kontrole. Nejasna privlačnost koja vreba u dubini duše iznenada probija eksplozijom strasti. Nježnost i samopožrtvovnost mogu se neočekivano pretvoriti u "fatalni dvoboj":

Ljubav, ljubav - kaže legenda -

Sjedinjenje duše s dragom dušom -

Njihov spoj, kombinacija,

I njihovo kobno spajanje,

I... fatalni dvoboj...

Međutim, takva metamorfoza još uvijek nije u stanju ubiti ljubav; štoviše, osoba koja pati ne želi se osloboditi ljubavnih muka, jer mu ona daje puninu i oštrinu percepcije svijeta.

Čak ni smrt voljene osobe ne može čovjeka osloboditi tog sveprožimajućeg osjećaja, tjerajući ga da uvijek iznova, već u sjećanjima, proživljava jedinstvene trenutke sreće, obojene patnjom.

Kći F. I. Tyutcheva prisjetila se u Dnevniku: “U Njemačkoj sam ponovno vidjela svog oca... Bio je prikovan svom snagom svoje duše za tu zemaljsku strast. predmet koji nije postao i ta se tuga, sve veća, pretvorila u očaj, koji je bio nedostupan utjehama religije..."

Nesebična, strastvena ljubav prema mladoj ženi, vršnjakinji njegove kćeri, učinila je Tyutcheva zauvijek njezinim zarobljenikom. Samo snažno, duboko, sveprožimajuće osjećanje može rezultirati ovakvim stihovima:

O, ovaj Jug, o, ova Nica!..

O, kako me uznemiruje njihov sjaj!

Život je kao ustrijeljena ptica

Želi ustati, ali ne može...

Smrću voljene žene nestali su život, snovi, želje, izblijedjele su njene dotadašnje svijetle boje. Bolno točna usporedba koja čovjeka uspoređuje s pticom slomljenih krila prenosi osjećaj šoka od žalosti, praznine i nemoći:

Volio si, i na način na koji voliš -

Ne, nikome nije uspjelo!

O Bože!.. i preživi ovo...

Poetski svijet fete.

A. A. Fet je jedan od onih ruskih pjesnika čija slava nije bila bučna ni za njegova života ni nakon njegove smrti. Pisao je u nepoetsko doba, a sam, uzgred, nikada nije težio slavi. U životu su ga zanimali sasvim drugi problemi: u dobi od 14 godina proglašen je izvanbračnim i lišen očevog prezimena Shenshin, a ujedno i nasljedstva, pa je Fet čovjek cijeli svoj život posvetio tome da bude priznat kao plemić. Ali tijekom godina umjetnik Fet stvorio je nevjerojatan svijet čarobne poezije, poezije zbog koje ga je više puta zamjerila ruska kritika, koja u pjesnikovim tekstovima nije mogla pronaći društvene motive koji su joj bili toliko potrebni. Doista, A. Fet se demonstrativno suprotstavio svom vremenu, izjavio je da nije dužan biti građanin i živio protivno duhu vremena. Stoga je rad A. Feta obilježen oznakom "umjetnost radi umjetnosti". I dugo nitko nije želio vidjeti svu ljepotu njegova djela, koje je odražavalo pjesnikove iznenađujuće beznadne poglede na život, jer je na pitanje o raspoloženju njegove duše uvijek odgovarao: "Pustinja!"

Davne 1850. godine A. Fet je napisao: “Moj idealni svijet je odavno uništen...” Mjesto ovog svijeta zauzeo je svakodnevni život. I što je pjesnik više u nju uranjao, to je više nastojao u svojim pjesmama izaći ispod njene moći. U najnovijoj, najboljoj, zbirci pjesama A. Feta, "Večernja svjetla", gdje se najoštrije odražavaju proturječja između Feta čovjeka i Feta pjesnika, potreba za izbijanjem u otvoreni prostor zasićen zrakom poezije jasno se čuje:

Lako

Uz prasak krila

uletjeti -

U svijet težnji

klanjanja

I molitve;

osjećam radost,

ne želim

Vaše bitke.

Ta želja podsjeća na poznatu izjavu A. Feta: “Tko nije u stanju baciti se sa sedmog kata na glavu s nepokolebljivom vjerom da će se vinuti u zrak, nije tekstopisac...” A. Fet općenito ima mnogo epiteta “prozračan”, “krilati”, glagoli “letjeti”, “lebdjeti”, “uzimati krila”.

Bijeg od stvarnog svijeta u svijet stvoren umjetnošću karakteristično je obilježje romantizma. Doista, Fet ima mnogo toga zajedničkog s tekstopiscem Žukovskim. Ali postoje i značajne razlike. U idealnom lirskom svijetu Feta, za razliku od V. Žukovskog, nema ničeg mističnog ili onostranog. Vječni predmet umjetnosti, prema A. Fetu, je ljepota, koja je svojstvena samoj stvarnosti i stoga je neizbježna. “Svijet je u svim svojim dijelovima jednako lijep...” Ništa strašno, surovo, ružno nema pristupa svijetu Fetovljeve lirike. Djelomično, možda, to je njegova jednostranost: "reprodukcija ne predmeta, već samo njegovog ideala."

Lirizam A. Feta zvoni u skladu s ljepotom. Ali A. Fet također pridaje filozofsko značenje konceptu "ljepote". Poezija je, uostalom, prodor u “najdublju bit svijeta”, što, recimo, znanost ne može. Umjetnička se spoznaja sastoji u prihvaćanju predmeta u njegovoj cjelini, a od svih umjetnosti poezija za to pruža najveće mogućnosti.

Stihovi A. Feta izuzetno su dirljivi. Pjesnik čini da svi predmeti "talasaju, drhte, drhte". Njegova poezija puna je mirisa: priroda i ljubav prožete su “miomirisima”, “aromama”, “mirisima bilja”, “mirisnim noćima”. Često se vid i sluh stapaju: daljina zvoni, zvuci pjesme postaju srebrna staza, pjevačev glas se pretvara u mjesec, zoru, more. Posebno mjesto u stihovima A. Feta zauzima glazba. U pjesmi “Noć je sjala...” pjesma personificira lik voljene žene. Glazba su novonastali osjećaji, poluosjećaji, najsuptilnije nijanse. Pjesme A. Feta neobično su melodične; nije slučajno što su mnoge od njih bile temelj romansi.

Kod A. Feta sve što prikazuje je nejasno, nejasno, neodređeno. Nedostaje mu riječi, žali se na inferiornost jezika:

Koliko je naš jezik siromašan? - Želim, ali ne mogu. -

Ovo se ne može prenijeti ni prijatelju ni neprijatelju,

Što bjesni u grudima kao proziran val...

Zato “grubim” ljudskim riječima voli suprotstaviti jezik cvijeća, “jasno govoreću” tišinu noći (pjesma “Noć tamjana, noć milosna...”). Poezija tišine - jedna od Fetovih omiljenih tehnika - prenosi snagu osjećaja mnogo jaču od vriska ("Neću ti ništa reći..."). A u isto vrijeme A. Fet postiže ogromnu muzikalnost stiha:

Raž zrije nad vrelim poljima,

I s terena na teren

Vjetar ćudljiv puše

Zlatni svjetlucavi.

A. Fetu često su ukazivali na gramatičke pogreške, ali ponekad i on sam uspijeva trijumfirati nad gramatikom: u pjesmi "Šapat, plaho disanje ...", na primjer, nema niti jednog glagola.

Iako je Fetov svijet jednako lijep u svim svojim manifestacijama, on se ipak svodi na tri glavne komponente: prirodu, ljubav, glazbu, koje su usko povezane, isprepletene i tvore jedinstveni umjetnički svijet. Opis prirode A. Feta poprima romantičan zvuk, a jedno od svojstava pjesnikove lirike je sposobnost izražavanja tihe prirode.

Osnova većine ljubavnih pjesama A. Feta je prepoznavanje drage ženske slike:

Tek cu sresti tvoj osmeh,

Ili ću uhvatiti tvoj radosni pogled, -

Nisam za tebe da pjevam pjesmu ljubavi,

A tvoja ljepota je neopisiva!

Istinski predmet pjesama A. Feta nije ono što dira srce u određenom trenutku, već oni osjećaji zaljubljenosti u ljepotu koji su time izazvani.

Fetov svijet može se nazvati svijetom "jedinstva suprotnosti", njihovog skladnog stapanja. Glavna riječ u stihovima Afanasija Feta može se nazvati riječju "lud". Ali u tom ludilu, u ovom spoju glazbe, prirode i ljubavi, nalazi se najviši izraz poezije svijeta, odraz zemaljske ljepote u zrcalu umjetnosti:

Neću ti ništa reći

Neću vas uopće uznemiravati

I ono što tiho ponavljam,

Ne usudim se ništa nagovijestiti.

Teme prirode u stihovima Feta i Tyutcheva.

Fetova priroda:

Fetova prirodna lirika također je obilježena posebnim pečatom genijalnosti, utjelovljena u pjesmama kao što su „Došao sam k tebi s pozdravom“, „Šapat.“ „Kakva tuga! radost” i drugi. Za Feta priroda je prije svega hram. Hram u kojem živi ljubav. U Fetovim tekstovima priroda igra ulogu posebne raskošne scenografije, na pozadini koje se razvija suptilan osjećaj ljubavi. Priroda je i hram u kojem vlada inspiracija, ovo mjesto - ili čak stanje duha - u kojem želite zaboraviti na sve i moliti se ljepoti koja u njemu vlada.

Ljepota i sklad za Feta najviša su stvarnost. F je veličanstveni slikar pejzaža. Njegovi krajolici odlikuju se konkretnošću i sposobnošću prenošenja najsuptilnijih promjena u prirodi tijekom dana. Ne zanima ga statika, postoji suptilna dinamika. Ovo se odnosi na pjesme posvećene godišnjim dobima. Fetova priroda neobično je humanizirana, čini se da se rastvara u osjećaju tekstopisca. Za razliku od Tyutcheva, junak F skladno percipira svoj odnos prema prirodi. On ne zna ništa o kaosu, ponoru ili sirotovanju. Naprotiv, ljepota prirode ulijeva u dušu osjećaj potpunosti i radosti postojanja. 1848. – pjesma “Proljetne misli”; 1854. – stih “pčele”; 1866 – stih “Došla je, i sve se okolo topi”; 1884 – “Vrt je sav u cvatu.” U pejzažnoj lirici rađa se stanoviti fetovski univerzum ljepote (filozofije): “na plastu sijena noću na jugu...”. Slika svemira je veličanstvena i bliska čovjeku. U upoznavanju ljepote svemira, spas za liriku junaka: “Iscrpljen životom, izdajom nade.” F-ovi prirodni fenomeni su detaljniji i specifičniji od onih njegovih prethodnika. Nastoji zabilježiti prirodne pojave. F uglavnom koristi prirodne boje i nijanse. Važno mu je uhvatiti trenutke. Omiljeno doba godine je proljeće, tj. nije statičan. On voli opisivati ​​večernji/jutarnji krajolik, izvanredna je osobina Fetovih muza liričara: ona ne samo da blista ljepotom, već i pjeva s njom.

Priroda u Tjučevu:

Tjutčev je najnaturfilozofskiji od svih ruskih pjesnika: otprilike pet šestina njegova stvaralačkog naslijeđa čine pjesme posvećene prirodi. Najvažnija tema koju je pjesnik unio u rusku umjetničku svijest je kaos sadržan u dubinama svemira, jeziva, nedokučiva tajna koju priroda skriva od čovjeka (“Što ječeš, noćni vjetre...”; “ Večer je maglovita i olujna... .", ; "Dan i noć", )