Scénář- literární a dramatické dílo napsané jako podklad pro filmovou nebo televizní inscenaci. Filmový scénář obvykle připomíná divadelní hru a podrobně popisuje každou scénu a dialog postav. Někdy je scénář adaptací samostatného literárního díla pro kinematografii, někdy je v tomto případě autor románu i autor scénáře (scenárista).

Scenárista je člověk, který píše scénář k filmu. Někdy se na psaní stejného scénáře podílí několik scénáristů, než režisér vybere tu nejlepší možnost. Není nutné, aby autor knihy napsal scénář k její filmové adaptaci. Tuto práci obvykle dostává scénárista.

Prvky skriptu

Existují čtyři hlavní prvky skriptu:

• popisná část (poznámka nebo scenáristická próza),

Scénář v kině

První nezbytnou etapou na cestě k realizaci konceptu hraného filmu je vytvoření scénáře - jeho literárního základu, ve kterém se určuje téma, děj, problémy a charaktery hlavních postav. Za více než stoletou historii kinematografie prošel scénář svou vlastní vývojovou cestou od „scénářů na poutech“, kde byl stručně popsán děj budoucího filmu, až po speciální literární žánr – filmovou dramaturgii. Literární scénář může být buď původní, nebo adaptací existujícího literárního díla. V současné době mají skripta samostatnou hodnotu a jsou publikována v časopisech a speciálních sbírkách určených ke čtení. Ale především filmový dramatik při tvorbě svého díla předpokládá jeho ztělesnění na plátně. Pro udržení divákovy pozornosti musí scénář dodržovat některá obecná pravidla, která zohledňují divákovu psychologii.

Typy filmového scénáře:

• Vysvětlení (jak střílet)
• Vysvětlení ředitele.

Normy a podmínky

Osmdesát stránek napsaných profesionálním scénáristou se rovná přibližně 2 600 metrům filmové akce, což obvykle tvoří jednodílný film a může obsahovat čtyři až pět tisíc slov dialogů. Sto dvacet stran odpovídá přibližně 4 000 metrům filmu (odpovídá dvoudílnému filmu).

Požadavky na scénáře se liší v závislosti na zemi a filmovém studiu, které je přijímá.

Na literárním scénáři se často podílí filmový dramatik, který se často stává jeho spoluautory.

Aby bylo možné použít literární scénář, přizpůsobuje se podmínkám kinematografie a převádí jej na filmový scénář, kde je popisná část zkrácena, dialogy jsou srozumitelně napsány a je určen vztah mezi obrazem a zvukem. Zde se dramatická stránka rozvíjí podle scén a epizod a produkční vývoj akce probíhá podle natáčených objektů. Každá nová scéna je zaznamenána na samostatné stránce, což následně usnadní práci při stanovení jejich posloupnosti ve vývoji zápletky. Filmový scénář navíc prochází produkčními úpravami. To je nutné pro určení délky filmu, počtu natáčecích objektů, kulis, počtu herců, organizování výprav a mnoho dalšího. Bez toho nelze spočítat finanční náklady na výrobu filmu.

Expresivní prostředky

Režisér vyprávěním svého příběhu vytváří novou realitu, realitu filmu, ve které musí divák život na plátně nejen vidět, ale i cítit, pak ho tento život o své realitě přesvědčí [ styl]. K vytvoření této nové reality se používají různé výrazové prostředky, vytvořené na úrovni scénáře.

Detail jako výrazový prostředek

Pozemek lze přirovnat k uschlému stromu s kmenem a hlavními větvemi. Rozpoznávání detailů (v širokém slova smyslu) slouží jako tisíce malých větví se zelenými listy, to znamená, že dává stromu život. Díly musí fungovat. Přítomnost velkého množství inertních (tedy nefunkčních) detailů v záběru rozostřuje divákovu pozornost a v konečném důsledku způsobuje nudu. A.P. Čechov jasně popsal aktivní (tedy pracovní) část: „Pokud v prvním dějství visí na jevišti zbraň, v posledním by měla střílet.“ Jedná se o konstruktivní vzorec pro aktivaci všech složek dramatu zapojených do dějového vývoje obecné myšlenky.

Existuje pět hlavních aspektů části:

1. Detail, který vytváří zvrat, je objekt, na který se zaměřuje nejen epizoda, ale i celý film a je důvodem k akci (královniny přívěsky, Desdemonin šátek).
2. Detail je objekt, který je v aktivní interakci s hercem a pomáhá mu budovat charakter postavy (hůl Charlieho Chaplina, baronův monokl od J. Renoira).
3. Detail je část, ze které divák může tušit, co se děje jako celek (píseň lodního lékaře, pohyb odrazů na tváři „Paříženky“, náčelníkův prsten v „Diamantové paži“).
4. Detail postavy je objekt, který je animován a jsou na něj přeneseny lidské funkce (kabát Akakyho Akakieviče, „The Red Ball“ od A. La Maurice).
5. Detail, který vytváří náladu (v Amarcordu od Federica Felliniho páv načechraný ocasem na konci panoramatu zobrazujícího zasněženou rozbředlou ulici).

Napište recenzi na článek "Skript"

Literatura

• Yu A. Kravcov"Poznámka k teorii filmu."
• Linda Segerová"Jak udělat dobrý scénář skvělým."

Odkazy

• (odkaz není k dispozici od 14.06.2016 (1127 dní))

Úryvek charakterizující skript

"Naši lidé opět ustoupili." Říkají, že už je to blízko Smolenska,“ odpověděl Pierre.
- Můj Bože, můj Bože! - řekl hrabě. -Kde je manifest?
- Odvolání! Ach ano! - Pierre začal hledat v kapsách papíry a nemohl je najít. Dál se poplácal po kapsách, políbil hraběnce ruku, když vstoupila, a neklidně se rozhlédl, zřejmě čekal na Natašu, která už nezpívala, ale do obývacího pokoje také nepřišla.
"Proboha, já nevím, kam jsem ho dal," řekl.
"No, on vždycky všechno ztratí," řekla hraběnka. Natasha vešla s změkčeným, vzrušeným obličejem, posadila se a tiše se dívala na Pierra. Jakmile vstoupila do místnosti, Pierreova tvář, dříve zachmuřená, se rozzářila a on, pokračujíc v hledání papírů, na ni několikrát pohlédl.
- Proboha, já se odstěhuji, zapomněl jsem doma. Rozhodně...
- No, přijdeš pozdě na oběd.
- Oh, a kočí odešel.
Ale Sonya, která šla do chodby hledat papíry, je našla v Pierrově klobouku, kde je opatrně umístil do podšívky. Pierre chtěl číst.
"Ne, po večeři," řekl starý hrabě, který zjevně očekával velké potěšení z tohoto čtení.
Při večeři, při které si připili šampaňským na zdraví nového rytíře svatého Jiří, Shinshin řekl městské zprávy o nemoci staré gruzínské princezny, že Metivier zmizel z Moskvy a že do Rastopchina přivezli nějací Němce. řekl mu, že je to žampion (jak sám hrabě Rastopchin vyprávěl) a jak hrabě Rastopchin nařídil, aby byl žampion vypuštěn, a řekl lidem, že to není žampion, ale jen stará německá houba.
"Chápou, chytají," řekl hrabě, "říkám hraběnce, aby mluvila méně francouzsky." Teď na to není čas.
-Slyšel jsi? - řekl Shinshin. - Princ Golitsyn si vzal učitele ruštiny, studuje v ruštině - začnu s devenir dangereux de parler francais dans les rues. [Je nebezpečné mluvit na ulici francouzsky.]
- No, hrabě Pyotre Kirilychu, jak shromáždí milici a vy budete muset nasednout na koně? - řekl starý hrabě a obrátil se k Pierrovi.
Pierre byl během této večeře tichý a zamyšlený. Podíval se na hraběte, jako by této adrese nerozuměl.
"Ano, ano, do války," řekl, "ne!" Jaký jsem válečník! Ale všechno je tak zvláštní, tak zvláštní! Ano, sám tomu nerozumím. Nevím, mám k vojenskému vkusu tak daleko, ale v moderní době si nikdo nedokáže odpovědět sám.
Po večeři se hrabě tiše posadil na židli a s vážnou tváří požádal Sonyu, proslulou svými čtenářskými schopnostmi, aby četla.
– „Do hlavního města naší matky trůnu, Moskvy.
Nepřítel vstoupil do Ruska s velkými silami. Přichází zničit naši drahou vlast,“ četla Sonya pilně tenkým hlasem. Hrabě zavřel oči a poslouchal, na některých místech impulzivně vzdychl.
Natasha seděla natažená a zkoumavě a přímo se dívala nejprve na svého otce, pak na Pierra.
Pierre na sobě cítil její pohled a snažil se neohlížet se. Hraběnka nesouhlasně a rozzlobeně zavrtěla hlavou proti každému slavnostnímu projevu manifestu. Ve všech těchto slovech viděla jen to, že nebezpečí hrozící jejímu synovi brzy neskončí. Shinshin se s ústy složenými do posměšného úsměvu očividně připravoval zesměšnit první věc, která byla předložena k výsměchu: Sonyino čtení, to, co by řekl hrabě, dokonce i samotné odvolání, pokud se nenabízí žádná lepší omluva.
Po přečtení o nebezpečích hrozících Rusku, o nadějích, které panovník vložil do Moskvy, a zejména do slavné šlechty, Sonya s chvějícím se hlasem, který vycházel hlavně z pozornosti, s níž ji naslouchali, přečetla poslední slova: „ Nebudeme váhat stát mezi našimi lidmi v tomto hlavním městě a na jiných místech našeho státu, abychom se poradili a vedli všechny naše milice, jak nyní blokují cesty nepřítele, tak se znovu organizují, aby ho porazily, ať se objeví kdekoli. Kéž zkáza, do níž si představuje, že nás uvrhne, padne na jeho hlavu, a kéž Evropa osvobozená z otroctví velebí jméno Ruska!
- A je to! - vykřikl hrabě, otevřel vlhké oči a několikrát se zastavil, aby popotahoval, jako by mu k nosu přinášeli láhev silné octové soli. "Prostě mi řekněte, pane, obětujeme všechno a ničeho nelitujeme."
Shinshin ještě nestihl říct vtip, který připravil na hraběcí vlastenectví, když Natasha vyskočila ze sedadla a rozběhla se k otci.
- Jaké kouzlo, tento táta! - řekla, políbila ho a znovu se podívala na Pierra s tou nevědomou koketérií, která se jí vrátila spolu s její animací.
- Tak vlastenecké! - řekl Shinshin.
"Vůbec ne patriot, ale jen..." odpověděla Natasha uraženě. - Všechno je ti legrační, ale tohle vůbec vtip není...
- Jaké vtipy! - opakoval počítání. - Řekni slovo, všichni půjdeme... Nejsme nějací Němci...
"Všimli jste si," řekl Pierre, "že tam stálo: "na schůzku."
-No, k čemu to je...
V té době Péťa, kterému nikdo nevěnoval pozornost, přistoupil k otci a celý červený, lámavým, někdy hrubým, někdy tenkým hlasem řekl:
"No, a teď, tati, rozhodně řeknu - a maminko také, cokoli chceš - rozhodně řeknu, že mě pustíš do vojenské služby, protože nemůžu ... to je vše ...
Hraběnka zděšeně zvedla oči k nebi, sepjala ruce a naštvaně se otočila k manželovi.
-Tak jsem souhlasil! - ona řekla.
Ale hrabě se okamžitě vzpamatoval ze svého vzrušení.
"No, dobře," řekl. - Tady je další válečník! Zastavte nesmysly: musíte studovat.
- To není nesmysl, tati. Fedya Obolensky je mladší než já a také přichází, a co je nejdůležitější, stále se nemohu nic naučit, když ... - Péťa se zastavil, zčervenal, až se zpotil, a řekl: - když je vlast v nebezpečí.

Pro výrobu filmového nebo televizního filmu a další akce v divadle a na dalších místech.

Filmový scénář obvykle připomíná divadelní hru a podrobně popisuje každou scénu a dialogy postav s jevištní režií. Někdy je scénář adaptací samostatného literárního díla pro kinematografii, někdy je v tomto případě autor románu i autor scénáře (scenárista).

Scenárista je člověk, který píše scénář k filmu. Někdy se na psaní stejného scénáře podílí několik scénáristů, než režisér vybere tu nejlepší možnost. Není nutné, aby autor knihy napsal scénář k její filmové adaptaci. Toto dílo obvykle dostává scenárista a autor díla je pokud možno spoluautorem scénáře nebo konzultantem.

Prvky skriptu

Existují čtyři hlavní prvky skriptu:

• popisná část (poznámka nebo scenáristická próza),

Scénář v kině

První nezbytnou etapou na cestě k realizaci konceptu hraného filmu je vytvoření scénáře - jeho literárního základu, ve kterém se určuje téma, děj, problémy a charaktery hlavních postav. Za více než stoletou historii kinematografie prošel scénář svou vlastní vývojovou cestou od „scénářů na poutech“, kde byl stručně popsán děj budoucího filmu, až po speciální literární žánr – filmovou dramaturgii. Literární scénář může být buď původní, nebo adaptací existujícího literárního díla. V současné době mají skripta samostatnou hodnotu a jsou publikována v časopisech a speciálních sbírkách určených ke čtení. Ale především filmový dramatik při tvorbě svého díla předpokládá jeho ztělesnění na plátně. Pro udržení divákovy pozornosti musí scénář dodržovat některá obecná pravidla, která zohledňují divákovu psychologii.

Typy filmového scénáře:

• Vysvětlení (jak střílet)
• Vysvětlení ředitele.

Normy a podmínky

Osmdesát stránek napsaných profesionálním scénáristou se rovná přibližně 2 600 metrům filmové akce, což obvykle tvoří jednodílný film a může obsahovat čtyři až pět tisíc slov dialogů. Sto dvacet stran odpovídá přibližně 4 000 metrům filmu (odpovídá dvoudílnému filmu).

Požadavky na scénáře se liší v závislosti na zemi a filmovém studiu, které je přijímá.

Na literárním scénáři se často podílí filmový dramatik, který se často stává jeho spoluautory.

Aby bylo možné použít literární scénář, přizpůsobuje se podmínkám kinematografie a převádí jej na filmový scénář, kde je popisná část zkrácena, dialogy jsou srozumitelně napsány a je určen vztah mezi obrazem a zvukem. Zde se dramatická stránka rozvíjí podle scén a epizod a produkční vývoj akce probíhá podle natáčených objektů. Každá nová scéna je zaznamenána na samostatné stránce, což následně usnadní práci při stanovení jejich posloupnosti ve vývoji zápletky. Filmový scénář navíc prochází produkčními úpravami. To je nutné pro určení délky filmu, počtu natáčecích objektů, kulis, počtu herců, organizování výprav a mnoho dalšího. Bez toho nelze spočítat finanční náklady na výrobu filmu.

Expresivní prostředky

Režisér vyprávěním svého příběhu vytváří novou realitu, realitu filmu, ve které musí divák život na plátně nejen vidět, ale i cítit, pak ho tento život o své realitě přesvědčí [ styl]. K vytvoření této nové reality se používají různé výrazové prostředky, vytvořené na úrovni scénáře.

Detail jako výrazový prostředek

Pozemek lze přirovnat k uschlému stromu s kmenem a hlavními větvemi. Rozpoznávání detailů (v širokém slova smyslu) slouží jako tisíce malých větví se zelenými listy, to znamená, že dává stromu život. Díly musí fungovat. Přítomnost velkého množství inertních (tedy nefunkčních) detailů v záběru rozostřuje divákovu pozornost a v konečném důsledku způsobuje nudu. A.P. Čechov jasně popsal aktivní (tedy pracovní) část: „Pokud v prvním dějství visí na jevišti zbraň, v posledním by měla střílet.“ Toto je konstruktivní vzorec pro aktivaci všech komponent

Scénář

Scénář- literární a dramatické dílo napsané jako podklad pro filmovou nebo televizní inscenaci. Filmový scénář obvykle připomíná divadelní hru a podrobně popisuje každou scénu a dialog postav. Někdy je scénář adaptací samostatného literárního díla pro kinematografii, někdy je v tomto případě autor románu i autor scénáře (scenárista).

Scenárista je člověk, který píše scénář k filmu. Někdy je mnoho scénáristů zaneprázdněno psaním stejného scénáře, než režisér vybere ten nejlepší. Není nutné, aby autor knihy napsal scénář k její filmové adaptaci. Tuto práci obvykle dostává scénárista.

Pojem Skripta, jako literární dílo, se používá i během svátků a jiných akcí.

Prvky skriptu

Existují čtyři hlavní prvky skriptu:

• popisná část (poznámka nebo scenáristická próza),
• hlasový projev

Scénář v kině

První nezbytnou etapou na cestě k realizaci konceptu hraného filmu je vytvoření scénáře - jeho literárního základu, ve kterém se určuje téma, děj, problémy a charaktery hlavních postav. Za více než stoletou historii kinematografie prošel scénář svou vlastní vývojovou cestou od „scénářů na poutech“, kde byl stručně popsán děj budoucího filmu, až po speciální literární žánr – filmovou dramaturgii. Literární scénář může být buď původní, nebo adaptací existujícího literárního díla. V současné době mají skripta samostatnou hodnotu a jsou publikována v časopisech a speciálních sbírkách určených ke čtení. Ale především filmový dramatik při tvorbě svého díla předpokládá jeho ztělesnění na plátně. Pro udržení divákovy pozornosti musí scénář dodržovat některá obecná pravidla, která zohledňují divákovu psychologii.

Jakýkoli film, bez ohledu na jeho žánr, lze rozdělit na části:

• expozice, kde se divák seznámí s hlavní postavou nebo postavami,
• děj - kde se hrdina nebo hrdinové ocitnou v oné velmi dramatické situaci, která povede ke komplikacím.
• komplikace, největší část filmu obsahující povinnou scénu,
• peripetie – která může zahrnovat jednu nebo více komplikací.
• vyvrcholení
• rozuzlení následované závěrem.

Typy filmového scénáře:

• Filmový scénář
• Režisérský scénář
• Vysvětlení (jak střílet)
• Vysvětlení ředitele.

Normy a podmínky

Osmdesát stránek napsaných profesionálním scénáristou představuje přibližně 2 600 metrů filmové akce, což obvykle tvoří jednodílný film a může obsahovat čtyři až pět tisíc slov dialogů. Sto dvacet stran odpovídá přibližně 4000 metrům filmu (ekvivalent dvoudílného filmu).

Požadavky na scénáře se liší v závislosti na zemi a filmovém studiu, které je přijímá.

Na literárním scénáři se často podílí filmový dramatik, který se často stává jeho spoluautory.

Aby bylo možné použít literární scénář, přizpůsobuje se podmínkám kinematografie a převádí jej na filmový scénář, kde je popisná část zkrácena, dialogy jsou srozumitelně napsány a je určen vztah mezi obrazem a zvukem. Zde se dramatická stránka rozvíjí podle scén a epizod a produkční vývoj akce probíhá podle natáčených objektů. Každá nová scéna je zaznamenána na samostatné stránce, což následně usnadní práci při stanovení jejich posloupnosti ve vývoji zápletky. Filmový scénář navíc prochází produkčními úpravami. To je nutné pro určení délky filmu, počtu natáčecích objektů, scénických dekorací, počtu herců, organizace výprav a mnoho dalšího. Bez toho nelze spočítat finanční náklady na výrobu filmu.

Expresivní prostředky

Režisér vyprávěním svého příběhu vytváří novou realitu, realitu filmu, ve které musí divák život na plátně nejen vidět, ale cítit, pak ho tento život o své reálnosti přesvědčí. K vytvoření této nové reality se používají různé výrazové prostředky, vytvořené na úrovni scénáře.

Detail jako výrazový prostředek

Pozemek lze přirovnat k uschlému stromu s kmenem a hlavními větvemi. Rozpoznávání detailů (v širokém slova smyslu) slouží jako tisíce malých větví se zelenými listy, to znamená, že dává stromu život. Díly musí fungovat. Přítomnost velkého množství inertních (tedy nefunkčních) detailů v záběru rozostřuje divákovu pozornost a v konečném důsledku způsobuje nudu. A.P. Čechov jasně popsal aktivní (tedy pracovní) část: „Pokud v prvním dějství visí na jevišti zbraň, v posledním by měla střílet.“ Toto je konstruktivní vzorec pro aktivaci všech složek dramatu zapojených do dějového vývoje obecné myšlenky.

Existuje pět hlavních aspektů části:

• Detail, který vytváří zvrat, je objekt, na který se zaměřuje nejen epizoda, ale i celý film a je důvodem k akci (královniny přívěsky, Desdemonin šátek).
• Detail je objekt, který je v aktivní interakci s hercem a pomáhá mu budovat charakter postavy (hůl Charlieho Chaplina, baronův monokl od J. Renoira).
• Detail je část, ze které divák může tušit, co se děje jako celek (píseň lodního lékaře, pohyb odrazů na tváři „Paříženky“, náčelníkův prsten v „Diamantové paži“).
• Detail postavy je objekt, který je animován a jsou na něj přeneseny lidské funkce (kabát Akakyho Akakieviče, „The Red Ball“ od A. La Maurice).
• Detail, který vytváří náladu (v Amarcordu od F. Felliniho - páv načechraný ocasem na konci panoramatu zobrazujícího zasněženou rozbředlou ulici).

Literatura

• Yu. A. Kravtsov „Poznámka k teorii filmu“
• Linda Seger "Jak udělat dobrý scénář skvělý"

Odkazy

Nadace Wikimedia. 2010.

Synonyma:

Podívejte se, co je „Script“ v jiných slovnících:

- (nová lat.). Kniha obsahující návod, kdy by herci měli jít na jeviště. Slovník cizích slov zahrnutých v ruském jazyce. Chudinov A.N., 1910. SCÉNÁŘ seznam osob účastnících se hry s pokyny, kdy se mají objevit v ... ... Slovník cizích slov ruského jazyka

- (scénář) zpočátku stručné shrnutí událostí, které se dějí v průběhu hry. Dramaturgie vděčí za koncept S. Commedia dell'arte. Stanovení hlavních dějových uzlů komedie a naznačení složení hereckých masek a témat, která ... ... Literární encyklopedie

Scénář- Internalizovaná myšlenka nebo „příběh“ toho, co se obvykle děje v konkrétní situaci. Scénář je typem rekonstruované paměti, kdy dítě mentálně kombinuje různé případy se stejným sledem... ... Skvělá psychologická encyklopedie

SCÉNÁŘ, já, manžel. 1. Dramatické dílo s podrobným popisem děje a linií, určené ke vzniku filmového nebo televizního filmu, jakož i stručný dějový nástin divadelního představení nebo představení. Hraný, dokumentární s. S.…… Ozhegovův výkladový slovník

Prezentace, předpověď, plán, schéma Slovník ruských synonym. skript podstatné jméno, počet synonym: 9 prezentace (41) ... Slovník synonym

- (z italského scénáře) 1) stručné shrnutí obsahu hry, dějové schéma, podle kterého vznikají představení (představení) v improvizačním divadle, baletních představeních, masových představeních apod. 2) Literární dílo určené pro ... ... Velký encyklopedický slovník

SCRIPT, script, manžel. 1. Seznam postav ve hře s uvedením pořadí a času vystoupení na jevišti (divadle). 2. Plán dramatického díla, divadelní hra (divadlo). 3. Obsah filmu s podrobným popisem akce a návodem... Ušakovův vysvětlující slovník

- (z italského scénáře) v politickém prognózování systém předpokladů o průběhu studovaného politického procesu, na jehož základě je vypracována jedna z možných variant prognózy; používá se také v historii, sociologii, teorii... ... Politická věda. Slovník.

- (scénář) Prognóza fungování ekonomiky v budoucnu na základě určitých předpokladů. Například předpoklady týkající se vládní politiky v oblasti daní a vládních výdajů k získání alternativní... ... Ekonomický slovník

Scénář- (v prognóze) převážně kvalitativní popis možných variant rozvoje zkoumaného objektu za různých kombinací určitých (předem zvolených) podmínek. S. metoda není určena k „předpovídání“ budoucnosti, ale... ... Ekonomický a matematický slovník

scénář- 3.14 scénář: Posloupnost sestávající z nebezpečné situace, příčiny a následku.

Považujete se za dalšího Shakespeara nebo Kaufmana? Chcete-li to zjistit, musíte napsat scénář, který předvede svůj talent. Použijte našeho průvodce.

Kroky

Studujeme vlastnosti psaní scénářů

Vytvořte titulní stránku. Váš skript potřebuje titulní stránku s názvem a vaším jménem. Měl by také obsahovat vaše kontaktní údaje a údaje vašeho zástupce (pokud jej máte).

Použijte správné písmo, okraje a mezery. Musíte použít písmo Courier (písmo psacího stroje), vysoké 12 bodů. Váš skript tak získá profesionálnější vzhled a zlepší se čitelnost testu. Měli byste také zvolit správné odsazení pro různé části scénáře, aby byly dialogy, popisy scén a podobně od sebe odděleny.

Přidejte potřebné podrobnosti o nastavení a postavách. Ke každé scéně by měl být napsán úvod: říká, kde a kdy se akce odehrává - uvnitř nebo venku, ve dne nebo v noci... Jméno postavy je napsáno velkými písmeny nad nebo vedle jejího řádku (v závislosti na účelu) . Kromě toho můžete v závorkách přidat poznámky o povaze čáry nebo o jednání postavy.

Pro každý typ scénáře – ať už jde o film nebo divadelní hru – existuje specifický formát. Ačkoli jsou většinou stejné, každý má své vlastní vlastnosti, které může chvíli trvat, než se naučíte. Přečtěte si několik skriptů ve zvoleném žánru a učte se od profesionálů.

Nepište příliš mnoho. Přečtení jedné stránky skriptu obvykle trvá asi minutu, takže na papíře musí být dostatek místa pro text. V tomto smyslu není scénář jako kniha – vyznačuje se menším objemem písma.

Napište spiknutí ve formátu skriptu. Přesná podoba se bude lišit v závislosti na metodě zobrazení a dokonce i na geografii. Každá scéna by měla mít název s popisem a před každým řádkem by mělo být uvedeno jméno postavy, která ji mluví, a tak dále. Producenti se možná ani nepodívají na scénář, který neodpovídá formátu.

• V tuto chvíli zvažte nákup scenáristického programu. Existuje několik takových programů a pomohou vám dát textu požadovaný vzhled.

1. Udržujte styl. Pamatujte, že hlavní věcí ve scénáři je akce a dialog. Snažte se, aby vaše postavy mluvily realisticky a nemíchejte styly a slovní zásobu – pokud to neuděláte speciálně pro požadovaný efekt.

Scénář hry by měl mít titulní stránku s názvem, jménem autora a přibližnou dobou trvání. Scéna a další scénické pokyny by měly být psány kurzívou.

Než napíšete slovo „filmový scénář“ ke svému dílu, zkontrolujte, zda neobsahuje plagiát. To lze provést prostřednictvím internetu.

Možná byste měli zvážit absolvování kurzu scenáristiky – můžete se tam naučit užitečné dovednosti, zejména pokud jde o vývoj děje, vývoj postav nebo psaní dialogů.

Udělejte scénář co nejoriginálnější.

Varování

• Buďte trpěliví – psaní zabere čas a výsledky uspěchané práce obvykle nejsou na úrovni. Věnujte čas psaní a získáte skvělý scénář.
• Nečekejte, že se váš první skript hned prodá ve velké poptávce. Do tohoto podnikání není snadné se dostat.
• Pokud chcete natočit produkci, budete potřebovat agenta, který vám pomůže dostat scénář k producentům a režisérům. Obvykle je proces přijímání skriptů dlouhý a obtížný, takže buďte trpěliví.

Pro výrobu filmového nebo televizního filmu a další akce v divadle a na dalších místech.

Filmový scénář obvykle připomíná divadelní hru a podrobně popisuje každou scénu a dialogy postav s jevištní režií. Někdy je scénář adaptací samostatného literárního díla pro kinematografii, někdy je v tomto případě autor románu i autor scénáře (scenárista).

Scenárista je člověk, který píše scénář k filmu. Někdy se na psaní stejného scénáře podílí několik scénáristů, než režisér vybere tu nejlepší možnost. Není nutné, aby autor knihy napsal scénář k její filmové adaptaci. Toto dílo obvykle dostává scenárista a autor díla je pokud možno spoluautorem scénáře nebo konzultantem.

Prvky skriptu

Scénář v kině

První nezbytnou etapou na cestě k realizaci konceptu hraného filmu je vytvoření scénáře - jeho literárního základu, ve kterém se určuje téma, děj, problémy a charaktery hlavních postav. Za více než stoletou historii kinematografie prošel scénář svou vlastní vývojovou cestou od „scenáristů na poutech“, kde byl stručně popsán děj budoucího filmu, až po speciální literární žánr – filmovou dramaturgii. Literární scénář může být buď původní, nebo adaptací existujícího literárního díla. V současné době mají skripta samostatnou hodnotu a jsou publikována v časopisech a speciálních sbírkách určených ke čtení. Ale především filmový dramatik při tvorbě svého díla předpokládá jeho ztělesnění na plátně. Pro udržení divákovy pozornosti musí scénář dodržovat některá obecná pravidla, která zohledňují divákovu psychologii.

Typy filmového scénáře:

• Vysvětlení (jak střílet)
• Vysvětlení ředitele.

Normy a podmínky

Osmdesát stránek napsaných profesionálním scénáristou se rovná přibližně 2 600 metrům filmu, což se obvykle rovná jednorázovému filmu a může obsahovat čtyři až pět tisíc slov dialogů. Sto dvacet stran odpovídá přibližně 4 000 metrům filmu (odpovídá dvoudílnému filmu).

Požadavky na scénáře se liší v závislosti na zemi a filmovém studiu, které je přijímá.

Na literárním scénáři se často podílí filmový dramatik, který se často stává jeho spoluautory.

Aby bylo možné použít literární scénář, přizpůsobuje se podmínkám kinematografie a převádí jej na filmový scénář, kde je popisná část zkrácena, dialogy jsou srozumitelně napsány a je určen vztah mezi obrazem a zvukem. Zde se dramatická stránka rozvíjí podle scén a epizod a produkční vývoj akce probíhá podle natáčených objektů. Každá nová scéna je zaznamenána na samostatné stránce, což následně usnadní práci při stanovení jejich posloupnosti ve vývoji zápletky. Filmový scénář navíc prochází produkčními úpravami. To je nutné pro určení délky filmu, počtu natáčecích objektů, kulis, počtu herců, organizování výprav a mnoho dalšího. Bez toho nelze spočítat finanční náklady na výrobu filmu.

Expresivní prostředky

Režisér vyprávěním svého příběhu vytváří novou realitu, realitu filmu, ve které musí divák život na plátně nejen vidět, ale i cítit, pak ho tento život o své realitě přesvědčí [ styl]. K vytvoření této nové reality se používají různé výrazové prostředky, vytvořené na úrovni scénáře.

Detail jako výrazový prostředek

Pozemek lze přirovnat k uschlému stromu s kmenem a hlavními větvemi. Rozpoznávání detailů (v širokém slova smyslu) slouží jako tisíce malých větví se zelenými listy, to znamená, že dává stromu život. Díly musí fungovat. Přítomnost velkého množství inertních (tedy nefunkčních) detailů v záběru rozostřuje divákovu pozornost a v konečném důsledku způsobuje nudu. A.P. Čechov jasně popsal aktivní (tedy pracovní) část: „Pokud v prvním dějství visí na jevišti zbraň, v posledním by měla střílet.“ Toto je konstruktivní vzorec pro aktivaci všech komponent