სცენარი- ლიტერატურული და დრამატული ნაწარმოები, რომელიც დაწერილია ფილმის ან სატელევიზიო წარმოების საფუძვლად. ფილმის სცენარი, როგორც წესი, სპექტაკლს წააგავს და დეტალურად აღწერს თითოეულ სცენას და პერსონაჟთა დიალოგს. ზოგჯერ სცენარი ცალკე ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაციაა კინოსთვის, ზოგჯერ ამ შემთხვევაში რომანის ავტორი სცენარის ავტორიც არის (სცენარისტი).
სცენარისტი არის ადამიანი, რომელიც წერს სცენარს ფილმისთვის. ზოგჯერ ერთი და იგივე სცენარის დაწერაში რამდენიმე სცენარისტია ჩართული, სანამ რეჟისორი საუკეთესო ვარიანტს აირჩევს. არ არის აუცილებელი, რომ წიგნის ავტორმა დაწეროს სცენარი მისი კინოადაპტაციისთვის. ეს სამუშაო ჩვეულებრივ სცენარისტს ეძლევა.
სკრიპტის ოთხი ძირითადი ელემენტია:
მხატვრული ფილმის კონცეფციის რეალიზების გზაზე პირველი აუცილებელი ეტაპი არის სცენარის შექმნა - მისი ლიტერატურული საფუძველი, რომელშიც განისაზღვრება მთავარი გმირების თემა, სიუჟეტი, საკითხები და პერსონაჟები. კინემატოგრაფიის ისტორიის ერთ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, სცენარმა გაიარა საკუთარი განვითარების გზა "სცენარებიდან მანჟეტებიდან", სადაც მოკლედ იყო აღწერილი მომავალი ფილმის სიუჟეტი, სპეციალურ ლიტერატურულ ჟანრამდე - კინოდრამატურგიამდე. ლიტერატურული დამწერლობა შეიძლება იყოს ორიგინალური ან არსებული ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაცია. ამჟამად სკრიპტებს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა აქვს და ქვეყნდება ჟურნალებსა და სპეციალურ კრებულებში, რომლებიც განკუთვნილია საკითხავად. მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, თავისი ნაწარმოების შექმნისას კინოდრამატურგი თავის განსახიერებას ეკრანზე იღებს. მაყურებლის ყურადღების შესანარჩუნებლად სცენარმა უნდა დაიცვას რამდენიმე ზოგადი წესი, რომელიც ითვალისწინებს მაყურებლის ფსიქოლოგიას.
ფილმის სცენარის ტიპები:
პროფესიონალი სცენარისტის მიერ დაწერილი ოთხმოცი გვერდი არის დაახლოებით 2600 მეტრი ფილმის მოქმედება, რომელიც, როგორც წესი, წარმოადგენს ერთნაწილიან ფილმს და შეიძლება შეიცავდეს დიალოგის ოთხიდან ხუთ ათას სიტყვას. ას ოცი გვერდი უდრის დაახლოებით 4000 მეტრ ფილმს (შეესაბამება ორნაწილიან ფილმს).
სცენარების მოთხოვნები განსხვავდება ქვეყნისა და კინოსტუდიის მიხედვით, რომელიც იღებს მას.
კინოდრამატურგი მუშაობს ლიტერატურულ სცენარზე ამ ნაწარმოებში ხშირად მონაწილეობენ პროდიუსერი და რეჟისორი, რომლებიც ხშირად ხდებიან მისი თანაავტორები.
იმისათვის, რომ ლიტერატურული სცენარი გამოიყენებოდეს, იგი ადაპტირებულია კინოს პირობებზე, გარდაიქმნება კინოსცენარში, სადაც მცირდება აღწერითი ნაწილი, ნათლად იწერება დიალოგები და დგინდება ვიზუალური და ბგერის ურთიერთობა. აქ დრამატული მხარე განვითარებულია სცენებისა და ეპიზოდების მიხედვით, ხოლო მოქმედების საწარმოო განვითარება მიმდინარეობს გადაღებული ობიექტების მიხედვით. ყოველი ახალი სცენა იწერება ცალკე გვერდზე, რაც შემდგომში ხელს შეუწყობს მათი თანმიმდევრობის დადგენის სამუშაოს სიუჟეტის განვითარებაში. გარდა ამისა, ფილმის სცენარი საწარმოო მონტაჟს გადის. ეს აუცილებელია ფილმის ხანგრძლივობის, გადაღების ობიექტების რაოდენობის, დეკორაციების, მსახიობების რაოდენობის, ექსპედიციების ორგანიზების და მრავალი სხვას დასადგენად. ამის გარეშე კინოწარმოების ფინანსური ხარჯების გამოთვლა შეუძლებელია.
თავისი ისტორიის მოყოლით რეჟისორი ქმნის ახალ რეალობას, ფილმის რეალობას, რომელშიც მაყურებელმა არა მხოლოდ უნდა ნახოს, არამედ იგრძნოს ცხოვრება ეკრანზე, მაშინ ეს ცხოვრება დაარწმუნებს მას თავის რეალობაში [ სტილი] . ამ ახალი რეალობის შესაქმნელად გამოიყენება სხვადასხვა გამომსახველობითი საშუალება, შექმნილი სცენარის დონეზე.
ნაკვეთი შეიძლება შევადაროთ მკვდარ ხეს ტოტებით და მთავარი ტოტებით. დეტალების ამოცნობა (სიტყვის ფართო გაგებით) ემსახურება ათასობით პატარა ტოტს მწვანე ფოთლებით, ანუ სიცოცხლეს ანიჭებს ხეს. ნაწილები უნდა მუშაობდეს. კადრში დიდი რაოდენობით ინერტული (ანუ არასამუშაო) დეტალების არსებობა მაყურებლის ყურადღებას აბნელებს და საბოლოოდ მოწყენილობას იწვევს. ჩეხოვმა მკაფიოდ აღწერა აქტიური (ანუ სამუშაო) ნაწილი: ”თუ პირველ მოქმედებაში სცენაზე იარაღია ჩამოკიდებული, ბოლოში უნდა გაისროლოს”. ეს არის კონსტრუქციული ფორმულა ზოგადი იდეის სიუჟეტურ განვითარებაში ჩართული დრამის ყველა კომპონენტის გასააქტიურებლად.
ნაწილის ხუთი ძირითადი ასპექტია:
ფილმის ან სატელევიზიო ფილმის წარმოებისთვის და სხვა ღონისძიებებისთვის თეატრში და სხვა ადგილებში.
ფილმის სცენარი ჩვეულებრივ სპექტაკლს წააგავს და დეტალურად აღწერს თითოეულ სცენას და პერსონაჟთა დიალოგებს სასცენო მიმართულებებთან. ზოგჯერ სცენარი ცალკე ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაციაა კინოსთვის, ზოგჯერ ამ შემთხვევაში რომანის ავტორი სცენარის ავტორიც არის (სცენარისტი).
სცენარისტი არის ადამიანი, რომელიც წერს სცენარს ფილმისთვის. ზოგჯერ ერთი და იგივე სცენარის დაწერაში რამდენიმე სცენარისტია ჩართული, სანამ რეჟისორი საუკეთესო ვარიანტს აირჩევს. არ არის აუცილებელი, რომ წიგნის ავტორმა დაწეროს სცენარი მისი კინოადაპტაციისთვის. ეს ნამუშევარი ჩვეულებრივ გადაეცემა სცენარისტს და ნაწარმოების ავტორი, თუ შესაძლებელია, არის სცენარის თანაავტორი ან კონსულტანტი.
სკრიპტის ოთხი ძირითადი ელემენტია:
მხატვრული ფილმის კონცეფციის რეალიზების გზაზე პირველი აუცილებელი ეტაპი არის სცენარის შექმნა - მისი ლიტერატურული საფუძველი, რომელშიც განისაზღვრება მთავარი გმირების თემა, სიუჟეტი, საკითხები და პერსონაჟები. კინემატოგრაფიის ისტორიის ერთ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, სცენარმა გაიარა საკუთარი განვითარების გზა "სცენარებიდან მანჟეტებიდან", სადაც მოკლედ იყო აღწერილი მომავალი ფილმის სიუჟეტი, სპეციალურ ლიტერატურულ ჟანრამდე - კინოდრამატურგიამდე. ლიტერატურული დამწერლობა შეიძლება იყოს ორიგინალური ან არსებული ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაცია. ამჟამად სკრიპტებს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა აქვს და ქვეყნდება ჟურნალებსა და სპეციალურ კრებულებში, რომლებიც განკუთვნილია საკითხავად. მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, თავისი ნაწარმოების შექმნისას კინოდრამატურგი თავის განსახიერებას ეკრანზე იღებს. მაყურებლის ყურადღების შესანარჩუნებლად სცენარმა უნდა დაიცვას რამდენიმე ზოგადი წესი, რომელიც ითვალისწინებს მაყურებლის ფსიქოლოგიას.
ფილმის სცენარის ტიპები:
პროფესიონალი სცენარისტის მიერ დაწერილი ოთხმოცი გვერდი არის დაახლოებით 2600 მეტრი ფილმის მოქმედება, რომელიც, როგორც წესი, წარმოადგენს ერთნაწილიან ფილმს და შეიძლება შეიცავდეს დიალოგის ოთხიდან ხუთ ათას სიტყვას. ას ოცი გვერდი უდრის დაახლოებით 4000 მეტრ ფილმს (შეესაბამება ორნაწილიან ფილმს).
სცენარების მოთხოვნები განსხვავდება ქვეყნისა და კინოსტუდიის მიხედვით, რომელიც იღებს მას.
კინოდრამატურგი მუშაობს ლიტერატურულ სცენარზე ამ ნაწარმოებში ხშირად მონაწილეობენ პროდიუსერი და რეჟისორი, რომლებიც ხშირად ხდებიან მისი თანაავტორები.
იმისათვის, რომ ლიტერატურული სცენარი გამოიყენებოდეს, იგი ადაპტირებულია კინოს პირობებზე, გარდაიქმნება კინოსცენარში, სადაც მცირდება აღწერითი ნაწილი, ნათლად იწერება დიალოგები და დგინდება ვიზუალური და ბგერის ურთიერთობა. აქ დრამატული მხარე განვითარებულია სცენებისა და ეპიზოდების მიხედვით, ხოლო მოქმედების საწარმოო განვითარება მიმდინარეობს გადაღებული ობიექტების მიხედვით. ყოველი ახალი სცენა იწერება ცალკე გვერდზე, რაც შემდგომში ხელს შეუწყობს მათი თანმიმდევრობის დადგენის სამუშაოს სიუჟეტის განვითარებაში. გარდა ამისა, ფილმის სცენარი საწარმოო მონტაჟს გადის. ეს აუცილებელია ფილმის ხანგრძლივობის, გადაღების ობიექტების რაოდენობის, დეკორაციების, მსახიობების რაოდენობის, ექსპედიციების ორგანიზების და მრავალი სხვას დასადგენად. ამის გარეშე კინოწარმოების ფინანსური ხარჯების გამოთვლა შეუძლებელია.
თავისი ისტორიის მოყოლით რეჟისორი ქმნის ახალ რეალობას, ფილმის რეალობას, რომელშიც მაყურებელმა არა მხოლოდ უნდა ნახოს, არამედ იგრძნოს ცხოვრება ეკრანზე, მაშინ ეს ცხოვრება დაარწმუნებს მას თავის რეალობაში [ სტილი] . ამ ახალი რეალობის შესაქმნელად გამოიყენება სხვადასხვა გამომსახველობითი საშუალება, შექმნილი სცენარის დონეზე.
ნაკვეთი შეიძლება შევადაროთ მკვდარ ხეს ტოტებით და მთავარი ტოტებით. დეტალების ამოცნობა (სიტყვის ფართო გაგებით) ემსახურება ათასობით პატარა ტოტს მწვანე ფოთლებით, ანუ სიცოცხლეს ანიჭებს ხეს. ნაწილები უნდა მუშაობდეს. კადრში დიდი რაოდენობით ინერტული (ანუ არასამუშაო) დეტალების არსებობა მაყურებლის ყურადღებას აბნელებს და საბოლოოდ მოწყენილობას იწვევს. ჩეხოვმა მკაფიოდ აღწერა აქტიური (ანუ სამუშაო) ნაწილი: ”თუ პირველ მოქმედებაში სცენაზე იარაღია ჩამოკიდებული, ბოლოში უნდა გაისროლოს”. ეს არის კონსტრუქციული ფორმულა ყველა კომპონენტის გასააქტიურებლად
სცენარი
სცენარი- ლიტერატურული და დრამატული ნაწარმოები, რომელიც დაწერილია ფილმის ან სატელევიზიო წარმოების საფუძვლად. ფილმის სცენარი, როგორც წესი, სპექტაკლს წააგავს და დეტალურად აღწერს თითოეულ სცენას და პერსონაჟთა დიალოგს. ზოგჯერ სცენარი ცალკე ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაციაა კინოსთვის, ზოგჯერ ამ შემთხვევაში რომანის ავტორი სცენარის ავტორიც არის (სცენარისტი).
სცენარისტი არის ადამიანი, რომელიც წერს სცენარს ფილმისთვის. ზოგჯერ ბევრი მწერალი ერთი და იგივე სცენარის წერით არის დაკავებული, სანამ რეჟისორი საუკეთესოს აირჩევს. არ არის აუცილებელი, რომ წიგნის ავტორმა დაწეროს სცენარი მისი კინოადაპტაციისთვის. ეს სამუშაო ჩვეულებრივ სცენარისტს ეძლევა.
ცნება Script, როგორც ლიტერატურული ნაწარმოები, ასევე გამოიყენება არდადეგების და სხვა ღონისძიებების დროს.
სკრიპტის ოთხი ძირითადი ელემენტია:
მხატვრული ფილმის კონცეფციის რეალიზების გზაზე პირველი აუცილებელი ეტაპი არის სცენარის შექმნა - მისი ლიტერატურული საფუძველი, რომელშიც განისაზღვრება მთავარი გმირების თემა, სიუჟეტი, საკითხები და პერსონაჟები. კინემატოგრაფიის ისტორიის ერთ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, სცენარმა გაიარა საკუთარი განვითარების გზა "სცენარებიდან მანჟეტებიდან", სადაც მოკლედ იყო აღწერილი მომავალი ფილმის სიუჟეტი, სპეციალურ ლიტერატურულ ჟანრამდე - კინოდრამატურგიამდე. ლიტერატურული დამწერლობა შეიძლება იყოს ორიგინალური ან არსებული ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაცია. ამჟამად სკრიპტებს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა აქვს და ქვეყნდება ჟურნალებსა და სპეციალურ კრებულებში, რომლებიც განკუთვნილია საკითხავად. მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, თავისი ნაწარმოების შექმნისას კინოდრამატურგი თავის განსახიერებას ეკრანზე იღებს. მაყურებლის ყურადღების შესანარჩუნებლად სცენარმა უნდა დაიცვას რამდენიმე ზოგადი წესი, რომელიც ითვალისწინებს მაყურებლის ფსიქოლოგიას.
ნებისმიერი ფილმი, განურჩევლად მისი ჟანრისა, შეიძლება დაიყოს ნაწილებად:
ფილმის სცენარის ტიპები:
პროფესიონალი სცენარისტის მიერ დაწერილი ოთხმოცი გვერდი არის დაახლოებით 2600 მეტრი ფილმის მოქმედება, რომელიც, როგორც წესი, წარმოადგენს ერთნაწილიან ფილმს და შეიძლება შეიცავდეს დიალოგის ოთხიდან ხუთ ათას სიტყვას. ას ოცი გვერდი უდრის დაახლოებით 4000 მეტრ ფილმს (ორნაწილიანი ფილმის ტოლფასი).
სცენარების მოთხოვნები განსხვავდება ქვეყნისა და კინოსტუდიის მიხედვით, რომელიც იღებს მას.
ლიტერატურულ სცენარზე მუშაობს კინოდრამატურგი ამ ნაწარმოებში ხშირად მონაწილეობენ პროდიუსერი და რეჟისორი, რომლებიც ხშირად ხდებიან მისი თანაავტორები.
იმისათვის, რომ ლიტერატურული სცენარი გამოიყენებოდეს, იგი ადაპტირებულია კინოს პირობებზე, გარდაიქმნება კინოსცენარში, სადაც მცირდება აღწერითი ნაწილი, ნათლად იწერება დიალოგები და დგინდება ვიზუალური და ბგერის ურთიერთობა. აქ დრამატული მხარე განვითარებულია სცენებისა და ეპიზოდების მიხედვით, ხოლო მოქმედების საწარმოო განვითარება მიმდინარეობს გადაღებული ობიექტების მიხედვით. ყოველი ახალი სცენა იწერება ცალკე გვერდზე, რაც შემდგომში ხელს შეუწყობს მათი თანმიმდევრობის დადგენის სამუშაოს სიუჟეტის განვითარებაში. გარდა ამისა, ფილმის სცენარი საწარმოო მონტაჟს გადის. ეს აუცილებელია ფილმის ხანგრძლივობის, გადაღების ობიექტების რაოდენობის, სასცენო დეკორაციების, მსახიობების რაოდენობის, ექსპედიციების ორგანიზების და სხვა მრავალი. ამის გარეშე კინოწარმოების ფინანსური ხარჯების დათვლა შეუძლებელია.
რეჟისორი თავისი ამბის მოყოლით ქმნის ახალ რეალობას, ფილმის რეალობას, რომელშიც მაყურებელმა არა მხოლოდ უნდა ნახოს, არამედ იგრძნოს ცხოვრება ეკრანზე, მაშინ ეს ცხოვრება დაარწმუნებს მას თავის რეალობაში. ამ ახალი რეალობის შესაქმნელად გამოიყენება სხვადასხვა გამომსახველობითი საშუალება, შექმნილი სცენარის დონეზე.
ნაკვეთი შეიძლება შევადაროთ მკვდარ ხეს ტოტებით და მთავარი ტოტებით. დეტალების ამოცნობა (სიტყვის ფართო გაგებით) ემსახურება ათასობით პატარა ტოტს მწვანე ფოთლებით, ანუ სიცოცხლეს ანიჭებს ხეს. ნაწილები უნდა მუშაობდეს. კადრში დიდი რაოდენობით ინერტული (ანუ არასამუშაო) დეტალების არსებობა მაყურებლის ყურადღებას აბნელებს და საბოლოოდ მოწყენილობას იწვევს. ჩეხოვმა მკაფიოდ აღწერა აქტიური (ანუ სამუშაო) ნაწილი: ”თუ პირველ მოქმედებაში სცენაზე იარაღია ჩამოკიდებული, ბოლოში უნდა გაისროლოს”. ეს არის კონსტრუქციული ფორმულა ზოგადი იდეის სიუჟეტურ განვითარებაში ჩართული დრამის ყველა კომპონენტის გასააქტიურებლად.
ნაწილის ხუთი ძირითადი ასპექტია:
ფონდი ვიკიმედია. 2010 წელი.
სინონიმები:- (ახალი ლათ.). წიგნი შეიცავს ინსტრუქციებს იმის შესახებ, თუ როდის უნდა გავიდნენ მსახიობები სცენაზე. რუსულ ენაში შეტანილი უცხო სიტყვების ლექსიკონი. ჩუდინოვი A.N., 1910. სპექტაკლში მონაწილე პირთა სცენარის სია, მითითებით, როდის უნდა გამოჩნდნენ ... ... რუსული ენის უცხო სიტყვების ლექსიკონი
- (სცენარში) თავდაპირველად მოკლე მიმოხილვა სპექტაკლის მსვლელობისას მომხდარი მოვლენებისა. დრამატურგია ს-ის კონცეფციას Commedia dell'arte-ს ევალება. კომედიის მთავარი სიუჟეტური კვანძების დადგენა და სამსახიობო ნიღბების შემადგენლობის და იმ თემების მითითება, რომლებიც ... ... ლიტერატურული ენციკლოპედია
სცენარი- ინტერნალიზებული იდეა, ან „ამბავი“ იმის შესახებ, რაც ჩვეულებრივ ხდება კონკრეტულ სიტუაციაში. სცენარი არის მეხსიერების რეკონსტრუქცია, როდესაც ბავშვი გონებრივად აერთიანებს სხვადასხვა შემთხვევებს ერთი და იგივე თანმიმდევრობით... ... დიდი ფსიქოლოგიური ენციკლოპედია
სცენარი, მე, ქმარი. 1. დრამატული ნაწარმოები მოქმედებისა და სტრიქონების დეტალური აღწერით, რომელიც განკუთვნილია ფილმის ან სატელევიზიო ფილმის შესაქმნელად, აგრეთვე თეატრალური წარმოდგენის ან წარმოდგენის მოკლე სიუჟეტური მონახაზი. მხატვრული ლიტერატურა, დოკუმენტური გვ. თან....... ოჟეგოვის განმარტებითი ლექსიკონი
პრეზენტაცია, პროგნოზი, გეგმა, დიაგრამა რუსული სინონიმების ლექსიკონი. დამწერლობის არსებითი სახელი, სინონიმების რაოდენობა: 9 პრეზენტაცია (41) ... სინონიმური ლექსიკონი
- (იტალიური სცენარიდან) 1) სპექტაკლის შინაარსის მოკლე რეზიუმე, სიუჟეტური სქემა, რომლის მიხედვითაც იქმნება სპექტაკლები (სპექტაკლები) იმპროვიზაციის თეატრში, საბალეტო სპექტაკლები, მასობრივი წარმოდგენები და ა.შ. 2) ლიტერატურული ნაწარმოები განკუთვნილი ... ... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი
სცენარი, სცენარი, ქმარი. 1. სპექტაკლის პერსონაჟთა სია სცენაზე (თეატრში) გამოჩენის რიგისა და დროის მითითებით. 2. დრამატული ნაწარმოების გეგმა, თეატრალური სპექტაკლი (თეატრი). 3. ფილმის შინაარსი მოქმედების დეტალური აღწერით და ინსტრუქციებით... უშაკოვის განმარტებითი ლექსიკონი
- (იტალიური სცენარიდან) პოლიტიკურ პროგნოზში, შესწავლილი პოლიტიკური პროცესის მიმდინარეობის შესახებ ვარაუდების სისტემა, რომლის საფუძველზეც მუშავდება ერთ-ერთი შესაძლო საპროგნოზო ვარიანტი; ასევე გამოიყენება ისტორიაში, სოციოლოგიაში, თეორიაში... ... Პოლიტოლოგია. ლექსიკონი.
- (სცენარი) პროგნოზი ეკონომიკის სამომავლო ფუნქციონირებასთან დაკავშირებით გარკვეული ვარაუდების საფუძველზე. მაგალითად, ვარაუდები მთავრობის პოლიტიკასთან დაკავშირებით გადასახადებისა და სახელმწიფო ხარჯების სფეროში ალტერნატიული მოპოვების მიზნით... ... ეკონომიკური ლექსიკონი
სცენარი- (პროგნოზირებაში) შესწავლილი ობიექტის განვითარების შესაძლო ვარიანტების უპირატესად ხარისხობრივი აღწერა გარკვეული (წინასწარ შერჩეული) პირობების სხვადასხვა კომბინაციით. S.-ის მეთოდი არ არის გამიზნული მომავლის „პროგნოზირებად“, ის... ... ეკონომიკური და მათემატიკური ლექსიკონი
სცენარი- 3.14 სცენარი: თანმიმდევრობა, რომელიც შედგება სახიფათო სიტუაციისგან, მიზეზისა და შედეგისგან.
თავს მომავალ შექსპირად თვლით თუ კაუფმანად? ამის გასარკვევად, თქვენ უნდა დაწეროთ სცენარი, რათა გამოავლინოთ თქვენი ნიჭი. გამოიყენეთ ჩვენი სახელმძღვანელო.
გააკეთე სათაურის გვერდი.თქვენს სკრიპტს სჭირდება სათაურის გვერდი სათაურით და თქვენი სახელით. ის ასევე უნდა შეიცავდეს თქვენს და თქვენი აგენტის საკონტაქტო ინფორმაციას (თუ თქვენ გაქვთ).
გამოიყენეთ სწორი შრიფტი, მინდვრები და ინტერვალი.თქვენ უნდა გამოიყენოთ კურიერის შრიფტი (საბეჭდი მანქანის შრიფტი), 12 ქულის სიმაღლე. ეს მისცემს თქვენს სკრიპტს უფრო პროფესიონალურ იერს და გააუმჯობესებს ტესტის წაკითხვას. თქვენ ასევე უნდა აირჩიოთ სწორი ჩაღრმავება სცენარის სხვადასხვა ნაწილისთვის ისე, რომ დიალოგი, სცენის აღწერილობა და მსგავსი იყოს ერთმანეთისგან გამიჯნული.
დაამატეთ საჭირო დეტალები პარამეტრისა და სიმბოლოების შესახებ.თითოეულ სცენაზე უნდა დაიწეროს შესავალი: ის გვიჩვენებს სად და როდის ხდება მოქმედება - შენობაში თუ გარეთ, დღე თუ ღამე... პერსონაჟის სახელი დიდი ასოებით იწერება მის ხაზს ზემოთ ან მის გვერდით (მიზანიდან გამომდინარე) . გარდა ამისა, ფრჩხილებში შეგიძლიათ დაამატოთ შენიშვნები ხაზის ბუნებაზე ან პერსონაჟის ქმედებებზე.
თითოეული ტიპის სცენარისთვის - იქნება ეს ფილმი თუ სპექტაკლი - არის კონკრეტული ფორმატი.მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ძირითადად ერთნაირია, თითოეულს აქვს საკუთარი მახასიათებლები, რომელთა სწავლას შეიძლება დრო დასჭირდეს. წაიკითხეთ რამდენიმე სცენარი თქვენს მიერ არჩეულ ჟანრში, რომ გაიგოთ პროფესიონალებისგან.
ძალიან ბევრს ნუ წერ.სკრიპტის ერთი გვერდის წაკითხვას, ჩვეულებრივ, დაახლოებით ერთი წუთი სჭირდება, ამიტომ ქაღალდზე ტექსტისთვის საკმარისი ადგილი უნდა იყოს. ამ თვალსაზრისით, სცენარი არ ჰგავს წიგნს - მას ახასიათებს ნაწერის უფრო მცირე მოცულობა.
ჩაწერეთ სიუჟეტი სცენარის ფორმატში.ზუსტი ფორმა განსხვავდება ჩვენების მეთოდისა და გეოგრაფიის მიხედვით. თითოეულ სცენას უნდა ჰქონდეს სათაური აღწერილობით და თითოეულ სტრიქონს წინ უნდა უძღოდეს მასზე მოლაპარაკე პერსონაჟის სახელი და ა.შ. პროდიუსერებმა შეიძლება არც შეხედონ სკრიპტს, რომელიც არ შეესაბამება ფორმატს.
სტილის შენარჩუნება.გახსოვდეთ, რომ სცენარში მთავარი მოქმედება და დიალოგია. ეცადეთ, თქვენი პერსონაჟები რეალისტურად ისაუბრონ და არ აურიოთ სტილები და ლექსიკა - თუ ამას არ გააკეთებთ სპეციალურად სასურველი ეფექტისთვის.
ფილმის ან სატელევიზიო ფილმის წარმოებისთვის და სხვა ღონისძიებებისთვის თეატრში და სხვა ადგილებში.
ფილმის სცენარი ჩვეულებრივ სპექტაკლს წააგავს და დეტალურად აღწერს თითოეულ სცენას და პერსონაჟთა დიალოგებს სასცენო მიმართულებებთან. ზოგჯერ სცენარი ცალკე ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაციაა კინოსთვის, ზოგჯერ ამ შემთხვევაში რომანის ავტორი სცენარის ავტორიც არის (სცენარისტი).
სცენარისტი არის ადამიანი, რომელიც წერს სცენარს ფილმისთვის. ზოგჯერ ერთი და იგივე სცენარის დაწერაში რამდენიმე სცენარისტია ჩართული, სანამ რეჟისორი საუკეთესო ვარიანტს აირჩევს. არ არის აუცილებელი, რომ წიგნის ავტორმა დაწეროს სცენარი მისი კინოადაპტაციისთვის. ეს ნამუშევარი ჩვეულებრივ გადაეცემა სცენარისტს და ნაწარმოების ავტორი, თუ შესაძლებელია, არის სცენარის თანაავტორი ან კონსულტანტი.
მხატვრული ფილმის კონცეფციის რეალიზების გზაზე პირველი აუცილებელი ეტაპი არის სცენარის შექმნა - მისი ლიტერატურული საფუძველი, რომელშიც განისაზღვრება მთავარი გმირების თემა, სიუჟეტი, საკითხები და პერსონაჟები. კინემატოგრაფიის ისტორიის ერთ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, სცენარმა გაიარა საკუთარი განვითარების გზა "სცენარისტებისგან მანჟეტებზე", სადაც მოკლედ იყო აღწერილი მომავალი ფილმის სიუჟეტი, სპეციალურ ლიტერატურულ ჟანრამდე - კინოდრამატურგიამდე. ლიტერატურული დამწერლობა შეიძლება იყოს ორიგინალური ან არსებული ლიტერატურული ნაწარმოების ადაპტაცია. ამჟამად სკრიპტებს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა აქვს და ქვეყნდება ჟურნალებსა და სპეციალურ კრებულებში, რომლებიც განკუთვნილია საკითხავად. მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, თავისი ნაწარმოების შექმნისას კინოდრამატურგი თავის განსახიერებას ეკრანზე იღებს. მაყურებლის ყურადღების შესანარჩუნებლად სცენარმა უნდა დაიცვას რამდენიმე ზოგადი წესი, რომელიც ითვალისწინებს მაყურებლის ფსიქოლოგიას.
ფილმის სცენარის ტიპები:
პროფესიონალი სცენარისტის მიერ დაწერილი ოთხმოცი გვერდი უდრის დაახლოებით 2600 მეტრ ფილმს, რაც, როგორც წესი, შეადგენს ერთ კადრი ფილმს და შეიძლება შეიცავდეს დიალოგის ოთხიდან ხუთ ათას სიტყვას. ას ოცი გვერდი უდრის დაახლოებით 4000 მეტრ ფილმს (შეესაბამება ორნაწილიან ფილმს).
სცენარების მოთხოვნები განსხვავდება ქვეყნისა და კინოსტუდიის მიხედვით, რომელიც იღებს მას.
კინოდრამატურგი მუშაობს ლიტერატურულ სცენარზე ამ ნაწარმოებში ხშირად მონაწილეობენ პროდიუსერი და რეჟისორი, რომლებიც ხშირად ხდებიან მისი თანაავტორები.
იმისათვის, რომ ლიტერატურული სცენარი გამოიყენებოდეს, იგი ადაპტირებულია კინოს პირობებზე, გარდაიქმნება კინოსცენარში, სადაც მცირდება აღწერითი ნაწილი, ნათლად იწერება დიალოგები და დგინდება ვიზუალური და ბგერის ურთიერთობა. აქ დრამატული მხარე განვითარებულია სცენებისა და ეპიზოდების მიხედვით, ხოლო მოქმედების საწარმოო განვითარება მიმდინარეობს გადაღებული ობიექტების მიხედვით. ყოველი ახალი სცენა იწერება ცალკე გვერდზე, რაც შემდგომში ხელს შეუწყობს მათი თანმიმდევრობის დადგენის სამუშაოს სიუჟეტის განვითარებაში. გარდა ამისა, ფილმის სცენარი საწარმოო მონტაჟს გადის. ეს აუცილებელია ფილმის ხანგრძლივობის, გადაღების ობიექტების რაოდენობის, დეკორაციების, მსახიობების რაოდენობის, ექსპედიციების ორგანიზების და მრავალი სხვას დასადგენად. ამის გარეშე კინოწარმოების ფინანსური ხარჯების გამოთვლა შეუძლებელია.
თავისი ისტორიის მოყოლით რეჟისორი ქმნის ახალ რეალობას, ფილმის რეალობას, რომელშიც მაყურებელმა არა მხოლოდ უნდა ნახოს, არამედ იგრძნოს ცხოვრება ეკრანზე, მაშინ ეს ცხოვრება დაარწმუნებს მას თავის რეალობაში [ სტილი] . ამ ახალი რეალობის შესაქმნელად გამოიყენება სხვადასხვა გამომსახველობითი საშუალება, შექმნილი სცენარის დონეზე.
ნაკვეთი შეიძლება შევადაროთ მკვდარ ხეს ტოტებით და მთავარი ტოტებით. დეტალების ამოცნობა (სიტყვის ფართო გაგებით) ემსახურება ათასობით პატარა ტოტს მწვანე ფოთლებით, ანუ სიცოცხლეს ანიჭებს ხეს. ნაწილები უნდა მუშაობდეს. კადრში დიდი რაოდენობით ინერტული (ანუ არასამუშაო) დეტალების არსებობა მაყურებლის ყურადღებას აბნელებს და საბოლოოდ მოწყენილობას იწვევს. ჩეხოვმა მკაფიოდ აღწერა აქტიური (ანუ სამუშაო) ნაწილი: ”თუ პირველ მოქმედებაში სცენაზე იარაღია ჩამოკიდებული, ბოლოში უნდა გაისროლოს”. ეს არის კონსტრუქციული ფორმულა ყველა კომპონენტის გასააქტიურებლად
